Objetivos
- Entender a importância da criação e improvisação de movimentos de dança.
- Aprender a colaborar em grupo, considerando aspectos culturais na dança.
- Desenvolver a consciência corporal e a criatividade através de diferentes estilos de dança.
- Explorar e respeitar a diversidade cultural presente nas práticas de dança.
- Utilizar tecnologias digitais para gravar e editar coreografias.
Você Sabia?
1. Sabia que… O 'Moonwalk', o famoso passo de Michael Jackson, na verdade foi 'emprestado' da comunidade de dança de rua? Ele aprendeu vendo outros dançarinos e deu seu toque de mágica.
2. Brasil ou Africano? O samba é tão fundamental para a cultura brasileira que é por vezes mal interpretado. Ele na verdade é uma mistura de influências africanas e locais. Nada como um bom ritmo multicultural! 論
3. Dançando ao redor do mundo! Sabia que existem mais de 30 tipos diferentes de danças polinésias? Imagine a amplitude de movimentos e expressões culturais! A dança é mesmo uma linguagem global.
Contextualizando
Vamos embarcar em uma jornada com muita dança e cultura! Dançar é uma das formas mais antigas e universais de expressão artística. Ela pode ser uma resposta à alegria, ao luto, uma celebração cultural, ou simplesmente uma maneira de se divertir. Os códigos de dança são como um idioma único de movimentos, técnicas e estilos que, independente de onde você esteja, podem te fazer entender e ser entendido instantaneamente. Imagine você dançando frevo, samba ou balé, todos esses movimentos exigem uma sincronia incrível e interpretam a cultura de um povo! ✨
Diversidade cultural a um pé de distância! Ao dançar, você não está apenas movimentando seu corpo. Você está contando histórias, demonstrando tradições, mostrando a riqueza de diferentes culturas e, o melhor de tudo, está se divertindo com seus amigos. Por isso, no nosso projeto, vamos mergulhar em distintos estilos de dança, desde o Hip Hop nas ruas de LA até o Passinho carioca. Vai ser uma jornada de descobertas e muita criatividade.
O poder das redes sociais na dança! Vamos adaptar-nos aos tempos modernos! A dança vai ainda mais além do palco e das salas de aula. Redes sociais como o TikTok têm aumentado a visibilidade da dança de forma incrível, conectando pessoas de todos os lugares através de desafios e viralizações. ⚡ Nosso desafio é aprender sabendo que podemos ser próximos mesmo à distância.
Atividade 1: Super Coreógrafos: A Coreografia Coletiva Digital!
Descrição
Nossa turma vai se tornar uma equipe de Super Coreógrafos e criar uma mega Coreografia Coletiva Digital que represente a nossa visão única dos códigos de dança do mundo! Cada um vai colaborar para criar uma parte da coreografia geral, que será filmada e editada para se tornar um vídeo incrível e interativo. Além disso, vamos utilizar aplicativos de edição para enriquecer o vídeo e criar uma narrativa envolvente. Vamos dividir nosso trabalho em etapas, e no final, vamos ver como a cultura e a diversão se misturam e encantam a todos. Vamos lá, Super Coreógrafos!
Materiais Necessários
- Celulares com câmera
- Acesso à internet
- Aplicativos de edição de vídeo (como KineMaster, iMovie ou similares)
- Música de fundo (pode ser de domínio público ou criada pelos próprios alunos)
- Papel e caneta para anotar os passos e ideias (opcional)
- Espaço amplo para dançar (pode ser dentro de casa ou na escola)
- Computador ou tablet (caso precise para editar o vídeo)
- Roupas confortáveis para dançar
- Outros equipamentos de dança que tiverem disponíveis (como caixas de som)
Passo a Passo
- Dividam-se em pequenos grupos de trabalho, cada grupo focando em um estilo de dança específico (Hip Hop, Samba, Frevo, Ballet, etc.).
- Pesquisem sobre o estilo de dança escolhido para obter uma compreensão profunda dos códigos e movimentos envolvidos.
- Criem uma pequena coreografia curta (aproximadamente 1 minuto) baseada no estilo pesquisado. Essa coreografia será a contribuição do grupo para a coreografia geral.
- Ensaiem bastante a coreografia para garantir que todos estão sincronizados e seguros nos movimentos.
- Conversem entre os grupos para ajustar os movimentos e decidir como eles se encaixarão na coreografia geral.
- Gravem suas respectivas partes utilizando celulares ou tablets. Garantam que há espaço e que a visibilidade e a clareza dos movimentos estejam boas. Usem diferentes ângulos para tornar a edição mais dinâmica.
- Reúnam todo o material gravado e comecem a editar o vídeo. Usem aplicativos de edição para juntar as diferentes partes, adicionar música, efeitos visuais, transições e textos explicativos.
- Ao final, assistam ao vídeo completo como uma turma. Juntem todos os feedbacks e façam ajustes conforme necessário. Revisem o vídeo para garantir que todos os nomes dos artistas e estilos de dança estejam corretos.
- Publiquem o vídeo final em uma plataforma de compartilhamento (podem usar YouTube, Google Drive ou uma plataforma de escola) e divulguem para amigos e familiares!
O Que Você Deve Entregar?
A entrega final será um vídeo interativo de até 15 minutos, apresentando nossa Coreografia Coletiva Digital. O vídeo deve incluir: Introdução mostrando a temática e a escolha dos estilos de dança. Diferentes partes da coreografia dançadas por grupos de alunos. Áudio explicando a importância de cada parte e os códigos de dança que estão sendo representados. Efeitos visuais e uma edição final de alta qualidade. Créditos para todos os participantes.
Atividade 2: Dançando através das Eras: A Web Série Cultural
Descrição
Preparem-se para embarcar em uma jornada pelo tempo e espaço, explorando diferentes culturas através da dança! Nossa turma vai criar uma web série cultural interativa onde cada episódio representa uma era diferente da história, com danças típicas e códigos culturais específicos. Todos os alunos colaborarão para escrever o roteiro, criar as coreografias e editar os vídeos em um formato de série, contando com a magia da dança para unir os tempos e as culturas. Ao final, nossa web série será lançada online, permitindo que pessoas de todo o mundo se encantem com a diversidade e a criatividade de nossos códigos de dança! ✨
Materiais Necessários
- Celulares ou câmeras para gravação
- Acesso à internet
- Aplicativos de edição de vídeo (como KineMaster, iMovie ou similares)
- Papéis e caneta para anotação de ideias (opcional)
- Roupa e acessórios que representem cada era/estilo
- Música típica de cada cultura
- Um espaço amplo para gravações
- Ferramentas para criação de roteiro e storyboard (pode ser físico ou digital)
Passo a Passo
- Dividam-se em subgrupos de trabalho, cada um ficando responsável por uma era ou cultura escolhida para o episódio. Exemplos: 'Era Vitoriana', 'Anos 80', 'Danças Polinésias', 'Hip Hop de LA', etc.
- Pesquisem profundamente a cultura e os códigos de dança da era ou cultura escolhida. Coletem referências visuais e teóricas para inspirar o roteiro e coreografia.
- Escrevam um roteiro detalhado para o episódio, incluindo o contexto histórico da dança, descrição dos movimentos, e diálogos (se for o caso).
- Criem um storyboard visual para planejar como a coreografia será filmada. Isso ajuda a ter uma noção clara de como as cenas se conectarão.
- Cada grupo deve criar a coreografia baseada em sua pesquisa. Atenção para que os movimentos estejam corretos e respeitem a cultura da dança.
- Produzam as cenas gravando com celulares ou câmeras, garantindo boa iluminação e visibilidade dos movimentos. Filmem várias vezes, se necessário, para capturarem os melhores takes.
- Usem aplicativos de edição de vídeo para juntar as gravações, adicionar música, efeitos visuais e transições. Caprichem para criar um vídeo dinâmico e atrativo.
- Assistam ao episódio final como uma turma para revisão e feedback. Façam ajustes e edições com base nas sugestões recebidas.
- Finalizem a web série, unindo todos os episódios em uma única playlist. Adicionem títulos, descrições e créditos completos.
- Publiquem a web série em uma plataforma de compartilhamento (ex: YouTube ou Google Drive) e compartilhem com a comunidade escolar, amigos e familiares!
O Que Você Deve Entregar?
O produto final será uma web série de danças interativas composta de múltiplos episódios. Cada episódio deve: Ter uma introdução que situa a dança na época e cultura correta. Apresentar uma performance da coreografia criada para aquela era e expor os códigos culturais da dança. Incluir informações textuais ou faladas sobre a história e significado daquela dança. Ser editado profissionalmente, com música, efeitos visuais e transições claras e dinâmicas. Ser de 2 a 4 minutos de duração (podem variar levemente dependendo do conteúdo). Incluir créditos completos para todos os alunos envolvidos.
Atividade 3: Reality Show da Dança: Em Busca do Código Perdido!
Descrição
Turma, está na hora de unirmos todas as nossas habilidades adquiridas ao longo deste projeto para criar algo épico! Vamos organizar e filmar um 'Reality Show da Dança: Em Busca do Código Perdido'. Neste reality, iremos embarcar em uma jornada interativa e cinematográfica pelo mundo das danças e seus códigos. Todos os alunos irão colaborar na pesquisa, criação de coreografias, produção dos vídeos e edição. A proposta é simular um reality show onde diferentes 'tribos culturais' se desafiarão a encontrar e interpretar um 'código perdido' que só pode ser decifrado através da dança. Vamos investigar movimentos e histórias de dança de várias culturas, criar desafios e gravar tudo em episódios cheios de mistério, criatividade e aprendizagem. No final, teremos uma série de vídeos que prometem captar a atenção de todos com muita arte e inovação! ️
Materiais Necessários
- Celulares ou câmeras para gravação
- Acesso à internet
- Aplicativos de edição de vídeo (como KineMaster, iMovie ou similares)
- Aplicativos de vídeoconferência (para reuniões de planejamento, se necessário)
- Papel e caneta para anotar ideias
- Objetos e acessórios que representem as diferentes 'tribos culturais' (moda, decoração, etc.)
- Espaço amplo para gravação
- Computadores ou tablets (caso precise para edição de vídeo)
- Música representativa das culturas pesquisadas
- Ferramentas para criação de storyboard (pode ser papel ou digital)
- Editor de texto (Google Docs ou similares, para planejamento e roteiro)
Passo a Passo
- Dividam-se em subgrupos de no máximo 5 pessoas e cada grupo será responsável por uma cultura ou região. Exemplos: 'Tribo Hip Hop dos Estados Unidos', 'Tribo Samba do Brasil', 'Tribo Balé Russo', etc.
- Cada subgrupo deve pesquisar profundamente a cultura, história e os códigos da dança da tribo designada. O objetivo é encontrar um 'código perdido' que só pode ser interpretado através da dança. ⁉️
- Com base na pesquisa, cada subgrupo deve criar uma coreografia que representa os códigos de dança encontrados, adicionando elementos misteriosos e de desafio.
- Produzam as coreografias, ensaiando e garantindo que todos os membros do subgrupo estão sincronizados e seguros nos movimentos. Filmem os ensaios para documentar a criação do desafio.
- Reúnam todos os subgrupos em uma videochamada (utilize um aplicativo de conferência como Zoom, Google Meet, etc.) para discutir a pesquisa e os elementos que cada tribo irá contribuir para o reality show.
- Crie um roteiro detalhado para o reality show, dividindo em episódios, e definindo os principais momentos de cada tribo. Inclua os momentos de desafio, interação e conclusão.
- Cada subgrupo deve gravar seus desafios e interações, documentando todo o processo de pesquisa e criação da coreografia.
- Usem aplicativos de edição de vídeo para juntar as gravações, adicionar música, efeitos visuais e transições. A edição final deve envolver bastante criatividade e dinamismo.
- Assim que o primeiro episódio estiver finalizado, reúna todos os subgrupos para revisão e ajustes, fazendo as modificações necessárias para garantir a coesão na narrativa do reality show.
- Assistam juntos ao episódio finalizado e façam uma votação simbólica para escolher as melhores performances. Premiem simbolicamente com certificados digitais ou troféus artesanais.
- Reúnam todo o conteúdo finalizado em uma playlist ou canal do YouTube e compartilhem com a comunidade escolar, amigos e familiares. Façam uma sessão online de lançamento e comentários!
O Que Você Deve Entregar?
O produto final será uma série de Reality Show da Dança composta de múltiplos episódios. Cada episódio deve: Ter uma introdução envolvente, estabelecendo o contexto do desafio e as regras a serem seguidas. Apresentar o desafio principal, que envolverá pesquisar, criar e dançar uma coreografia baseada em códigos culturais específicos. Incluir momentos de interação entre as 'tribos culturais', onde eles explicam suas descobertas e o processo de criação das coreografias. Ter uma conclusão dinâmica e uma premiação simbólica. Incluir créditos completos para todos os alunos envolvidos.
