Objetivos (5 minutos)

1. Compreender a natureza da improvisação musical: Os alunos deverão entender o que é improvisação, como ela se encaixa no campo da música e por que é uma habilidade importante na criação musical.
2. Experimentar a improvisação através de atividades práticas: Por meio de uma série de exercícios práticos, os alunos terão a oportunidade de experimentar a improvisação. Eles serão incentivados a criar sons e melodias espontâneas e a expressar-se livremente por meio do som.
3. Comparar e contrastar sons improvisados com sons ensaiados: Após a improvisação, os alunos serão desafiados a comparar suas criações com músicas ensaiadas. Eles discutirão as diferenças e semelhanças, incentivando-os a pensar criticamente sobre o papel da improvisação em relação à música ensaiada.

Objetivos secundários:

• Desenvolver a autoconfiança: Através da improvisação, os alunos serão encorajados a confiar em suas habilidades e julgamento. Este é um objetivo secundário importante, pois a confiança é uma habilidade vital, não apenas na música, mas em todos os aspectos da vida.
• Estimular a criatividade e a expressão pessoal: O ato de improvisar é uma forma de expressão pessoal. Portanto, um dos objetivos secundários é estimular a criatividade dos alunos e permitir que eles explorem sua própria voz musical.

Introdução (10 - 15 minutos)

1. Revisão de Conteúdo Anterior: O professor começa relembrando os alunos sobre os conceitos anteriores de som e ritmo, explicando novamente a diferença entre som e ruído, e o papel do ritmo na música. Eles podem revisitar o conceito de ritmo, batendo palmas ou batendo os pés em diferentes padrões rítmicos.

2. Situações Problemas:

   • O professor pode começar perguntando se eles já viram um músico de rua tocando um instrumento e inventando a música na hora. Como eles conseguem fazer isso sem uma partitura?
   • O professor pode perguntar se eles já estiveram numa festa de aniversário em que o parabéns foi cantado de forma diferente, com pessoas adicionando suas próprias variações à música. Como isso afeta a experiência geral da música?

3. Contextualização: O professor explica que a habilidade de inventar música na hora é chamada de improvisação. Eles podem mencionar que a improvisação é uma parte importante de muitos estilos de música, incluindo o jazz, rock, e até mesmo a música clássica. Além disso, é uma habilidade que pode ser útil em muitas situações, como quando se esquece as palavras de uma música ou quando se quer criar uma nova melodia.

4. Introdução ao Tópico:

   • Curiosidade 1: O professor pode mencionar que alguns dos maiores músicos do mundo são conhecidos por suas habilidades de improvisação. Por exemplo, Louis Armstrong, um famoso músico de jazz, era conhecido por sua capacidade de criar novas melodias em cima das existentes, o que era uma forma de improvisação.
   • Curiosidade 2: O professor pode mencionar que a improvisação não se limita apenas à música. É uma habilidade que é usada em muitas outras áreas, como a dança, o teatro e até mesmo na culinária!

Ao final desta etapa, o professor pode perguntar aos alunos se eles têm alguma pergunta ou comentário sobre o que foi discutido. Ele pode também reforçar que a improvisação é uma habilidade que pode ser aprendida e que eles irão experimentá-la na aula de hoje.

Desenvolvimento (15 - 20 minutos)

1. Apresentação teórica da improvisação musical (5 - 7 minutos)

   1. O que é Improvisação musical?: O professor explicará que a improvisação musical é a arte de criar música no momento, em resposta ao ambiente ao redor. A inspiração pode vir de qualquer coisa - uma ideia, um estado de espírito, uma brincadeira dos colegas ou até mesmo do barulho vindo de fora da sala de aula.
   2. Componentes da improvisação musical: O professor irá detalhar as partes essenciais que compõem a improvisação musical:
      • Invenção: O professor explicará que é a parte essencial da improvisação, onde o músico toma decisões criativas instantaneamente e cria sua própria música.
      • Interpretação: O professor demonstrará que é a maneira como o músico toca a música inventada. Ele pode manipular o ritmo, a tonalidade e a textura para criar diferentes efeitos.
      • Comunicação: O professor salientará que a improvisação é também sobre a interação com outros músicos e com a audiência. Estar confortável e ouvir é crucial para uma boa improvisação.

2. Exercícios práticos de improvisação musical (10 - 13 minutos)

   1. Calor corporal e vocal (2 - 3 minutos): Os alunos serão instruídos a se alongarem e a fazerem alguns exercícios vocais para se prepararem para o exercício de improvisação. Isto pode incluir respiração profunda, zumbido, e cantar diferentes notas.
   2. Improvisação individual (3 - 4 minutos): A turma será dividida em pequenos grupos. Cada aluno terá a chance de improvisar uma melodia utilizando a voz ou objetos disponíveis na sala de aula que possam produzir sons. Eles improvisarão ao ritmo das palmas dos colegas de grupo, ou de um ritmo preestabelecido pela professora no início do exercício. Se necessário, os alunos poderão receber uma escala ou tonalidade específica para ajudá-los a improvisar de maneira ordenada.
   3. Improvisação em grupo (3 - 4 minutes): Agora, cada grupo terá a chance de improvisar uma música juntos. Eles podem escolher um líder que começará a primeira melodia, e o resto do grupo contribuirá com partes adicionais.
   4. Registro das Melodias (2 minutes): O professor pedirá que um aluno de cada grupo use o celular para gravar a melodia improvisada do grupo. Garanta que os alunos estejam à vontade para serem gravados.

3. Discussão e Reflexão sobre os exercícios de improvisação (5 minutes): Após os exercícios de improvisação, o professor conduzirá uma discussão em grupo. Eles farão perguntas como "Como você se sentiu enquanto improvisava?", "Você se lembra de partes da música que você inventou?", "Foi fácil ou difícil improvisar a música?". Isso ajudará a engajar os alunos e estimular o pensamento crítico sobre o processo de improvisação.

Após a conclusão desta etapa, os alunos deverão ter um bom entendimento do que é a improvisação musical, de como improvisar e de como se sentem ao improvisar música. Reitera-se a importância da prática, e que cada aluno possui ritmo e desenvolvimento próprio.

Retorno (10 - 15 minutos)

1. Discussão em Grupo (5-7 minutos)

   • O professor reúne todos os alunos e inicia uma discussão em grupo sobre as experiências de cada equipe na improvisação musical. Cada grupo terá a oportunidade de compartilhar a melodia que criou, explicar o processo de criação e as decisões tomadas durante a improvisação. O professor pode fazer perguntas como "Qual foi a parte mais desafiadora da improvisação?" e "O que você aprendeu com a experiência de improvisar uma melodia?".

2. Conexão com a Teoria (3-4 minutos)

   • O professor irá relacionar as experiências dos alunos com a teoria da improvisação musical apresentada no início da aula. Eles podem discutir como os elementos de invenção, interpretação e comunicação foram aplicados durante os exercícios práticos. O professor pode perguntar, por exemplo, "Como vocês interpretaram a melodia que inventaram?" ou "Como vocês se comunicaram musicalmente durante a improvisação?".

3. Reflexão Individual (2-3 minutos)

   • O professor propõe dois minutos de silêncio para que os alunos reflitam sobre o que aprenderam durante a aula. Eles podem se fazer perguntas como:
     • "Como posso aplicar o que aprendi sobre improvisação musical em outras áreas da minha vida?"
     • "Qual foi a parte mais divertida da improvisação musical para mim?"

4. Resumo da Aula (1 minuto)

   • Para encerrar a aula, o professor pode resumir brevemente os principais pontos abordados durante a aula e reforçar a importância da improvisação musical na expressão pessoal, comunicação e criação musical. Além disso, o professor pode encorajar os alunos a continuar praticando a improvisação musical em suas próprias casas e em outras oportunidades.

5. Encerramento (1 minuto)

   • O professor agradece aos alunos pela participação e expressa entusiasmo para as próximas aulas de música. Ele pode lembrar aos alunos que a música é uma forma maravilhosa de expressão pessoal e que a improvisação é uma ferramenta poderosa que eles podem usar para explorar sua criatividade.

Ao final desta etapa, os alunos devem ter refletido sobre sua experiência com a improvisação musical, ter ligado a prática à teoria e ter um entendimento mais profundo da importância da improvisação na música. Além disso, eles devem se sentir motivados a continuar experimentando e explorando a improvisação musical.

Conclusão (5 - 7 minutos)

1. Resumo e Recapitulação (2 - 3 minutos)

   • O professor inicia a conclusão fazendo um breve resumo dos tópicos abordados durante a aula. Ele pode começar relembrando a definição de improvisação, a importância da improvisação na música e os componentes principais da improvisação musical: invenção, interpretação e comunicação.
   • Em seguida, o professor recapitula os exercícios práticos realizados durante a aula. Ele lembra os alunos da experiência de improvisação individual e em grupo, dos desafios que enfrentaram e das soluções que encontraram.
   • Por fim, o professor faz uma recapitulação das discussões em grupo e das reflexões individuais, ressaltando a importância da auto-reflexão e do pensamento crítico no processo de aprendizagem musical.

2. Conexão entre teoria, prática e aplicações (1 - 2 minutos)

   • O professor explica que a aula foi estruturada de forma a conectar a teoria da improvisação musical com a prática e as aplicações. Ele destaca que os alunos tiveram a chance de experimentar a improvisação em primeira mão, o que lhes permitiu entender os conceitos teóricos de uma maneira mais concreta e significativa.
   • Ele também menciona que a improvisação musical não é apenas uma habilidade usada na música, mas também em outras áreas da vida, como na resolução de problemas, na comunicação e na expressão criativa.

3. Sugestões de Materiais Extras (1 - 2 minutos)

   • O professor sugere alguns materiais extras para os alunos que desejam aprofundar seu conhecimento sobre a improvisação musical. Estes podem incluir vídeos educativos, livros, sites e aplicativos de música que oferecem exercícios de improvisação.
   • Ele também pode sugerir que os alunos assistam a performances de músicos que são conhecidos por suas habilidades de improvisação, como músicos de jazz ou de rock. Isso pode ajudar os alunos a entender melhor como a improvisação é aplicada na prática e a inspirá-los em suas próprias improvisações.

4. Importância da Improvisação Musical (1 minuto)

   • Para encerrar, o professor enfatiza a importância da improvisação musical para a vida cotidiana. Ele explica que a improvisação ajuda a desenvolver a criatividade, a autoconfiança e a capacidade de se adaptar a situações inesperadas.
   • Ele também menciona que a improvisação musical pode ser uma forma de alívio do estresse e de expressão pessoal, proporcionando aos alunos uma maneira divertida e gratificante de se expressarem e se conectarem com os outros.

Ao final desta etapa, os alunos devem ter um entendimento claro e abrangente da improvisação musical, suas aplicações práticas e sua relevância para a vida cotidiana. Eles devem sentir-se motivados para continuar aprendendo e experimentando a improvisação musical, e devem ter as ferramentas e recursos necessários para fazê-lo.