Objetivos (5 minutos)

1. Desenvolver a compreensão dos alunos sobre o que é movimento e dança, explicando as diferenças e semelhanças entre os dois conceitos.

2. Incentivar a prática de diferentes tipos de movimento e dança, promovendo a familiaridade com o corpo e suas possibilidades de movimento.

3. Estimular a criatividade e a expressão corporal dos alunos através da criação de pequenas coreografias simples, permitindo que os alunos experimentem e apreciem a arte do movimento e da dança.

Objetivos secundários:

• Promover a socialização e o trabalho em equipe, uma vez que a criação de coreografias exigirá a cooperação entre os alunos.

• Desenvolver habilidades motoras, como coordenação e equilíbrio, através da prática de movimentos e danças.

Introdução (10 - 15 minutos)

1. Relembrando conteúdos: O professor inicia a aula relembrando os conceitos básicos de movimento e dança. Ele pode pedir aos alunos que levantem e façam alguns movimentos simples para demonstrar o que é movimento. Em seguida, ele pode tocar uma música e pedir aos alunos que se movam ao ritmo da música para demonstrar o que é dança.

2. Situações problema: Em seguida, o professor apresenta duas situações problema que são comuns para os alunos. A primeira situação pode ser a seguinte: "Vocês já se imaginaram dançando em uma festa, mas não sabiam como começar a se mexer?" A segunda situação pode ser: "Vocês já tiveram que se esforçar muito para aprender um novo movimento ou dança?" O professor pode pedir aos alunos para compartilharem suas experiências relacionadas a essas situações, incentivando a participação e a interação entre eles.

3. Contextualização: O professor explica aos alunos que a dança é uma forma de arte e expressão, que as pessoas usam para mostrar seus sentimentos e emoções. Ele também menciona que o movimento é importante para nossa saúde e bem-estar, pois nos ajuda a manter ativos e fortes. O professor pode compartilhar exemplos de diferentes tipos de dança e movimento, como danças tradicionais de diferentes culturas, dança de salão, dança contemporânea, esportes, etc.

4. Ganhar atenção: Para despertar o interesse dos alunos, o professor pode compartilhar curiosidades sobre o tema. Por exemplo, ele pode dizer que existem mais de 100 estilos diferentes de dança no mundo, ou que o movimento do corpo humano é tão complexo que até hoje os cientistas estão descobrindo coisas novas sobre ele. Além disso, o professor pode mostrar vídeos curtos de diferentes tipos de dança e movimento, para que os alunos tenham uma ideia mais visual e concreta do que é dança e movimento.

Durante toda a introdução, o professor deve encorajar os alunos a fazerem perguntas e expressarem suas opiniões, para que a aula se torne um diálogo ativo e envolvente entre o professor e os alunos.

Desenvolvimento (20 - 25 minutos)

1. Atividade 1: "Estátua Dançarina" Nesta atividade, os alunos irão explorar o conceito de movimento e dança através de uma brincadeira divertida. O professor pode escolher uma música animada e, enquanto a música toca, os alunos devem se mover de forma a representar a dança que estão ouvindo. Quando a música parar, os alunos devem congelar na posição que estavam, como se fossem estátuas. O professor então escolhe algumas "estátuas dançarinas" e pede aos alunos que expliquem qual dança eles estavam representando. Esta atividade pode ser repetida com diferentes músicas, para que os alunos possam explorar diferentes estilos de dança.

2. Atividade 2: "O Mestre das Danças" Nesta atividade, os alunos irão aprender sobre diferentes estilos de dança de uma maneira divertida e interativa. O professor divide a turma em grupos e cada grupo recebe um estilo de dança diferente (por exemplo: ballet, hip-hop, dança de rua, dança folclórica). Os alunos têm alguns minutos para pesquisar sobre o estilo de dança atribuído ao seu grupo usando recursos fornecidos pelo professor (livros, imagens, vídeos curtos, etc.). Depois, cada grupo terá a chance de apresentar um pequeno trecho da dança que pesquisaram para a turma. Ao final, o professor e os alunos podem discutir as semelhanças e diferenças entre os estilos de dança apresentados.

3. Atividade 3: "Criando Nossa Própria Coreografia" Nesta atividade, os alunos irão experimentar a criação de uma coreografia simples, estimulando a criatividade e a expressão corporal. O professor novamente divide a turma em grupos e cada grupo recebe uma música diferente. Os alunos devem ouvir a música e trabalhar juntos para criar uma pequena coreografia para a música. Eles podem usar movimentos de danças que aprenderam na atividade anterior, bem como inventar seus próprios movimentos. No final, cada grupo terá a oportunidade de apresentar sua coreografia para a turma.

Nessas atividades, o professor deve atuar como facilitador, orientando os alunos quando necessário, mas dando-lhes espaço para explorar, descobrir e criar. É importante lembrar que o objetivo principal dessas atividades é a aprendizagem através da experiência e da descoberta, e não a perfeição ou a competição.

Retorno (10 - 15 minutos)

1. Discussão em Grupo: Rever e Refletir - O professor reúne todos os alunos em um grande círculo para uma discussão em grupo. Cada grupo de atividade terá a oportunidade de compartilhar brevemente o que aprendeu ou experimentou durante as atividades. É importante que todos os alunos se sintam encorajados a compartilhar seus pensamentos e sentimentos, e o professor deve moderar a discussão para garantir que todos tenham a chance de falar. O professor também pode fazer perguntas que estimulem os alunos a refletir sobre o que aprenderam, como: "Qual dança você mais gostou de explorar e por quê?" ou "Como foi trabalhar em grupo para criar a coreografia?". Esta etapa permite que os alunos processem o que aprenderam e façam conexões com a teoria.

2. Conexão com a Teoria: Recapitulação - Após a discussão, o professor recapitula os principais pontos abordados na introdução da aula, conectando a teoria com as atividades práticas realizadas. O professor pode, por exemplo, reforçar a ideia de que a dança é uma forma de expressão e que existem muitos estilos diferentes de dança ao redor do mundo. Ele também pode relembrar a definição de movimento e destacar como o corpo humano se move de maneiras incríveis e complexas. O professor pode fazer isso de forma interativa, pedindo aos alunos para demonstrarem alguns dos movimentos ou danças que aprenderam durante a aula.

3. Reflexão Individual: Pensar Sobre o Aprendizado - Para encerrar a aula, o professor propõe que os alunos façam uma reflexão individual sobre o que aprenderam. Ele pode dar aos alunos um minuto silencioso para pensar sobre as seguintes perguntas:

   • "O que você aprendeu de novo hoje sobre movimento e dança?"
   • "Como você pode usar o que aprendeu hoje em suas atividades diárias?"
   • "O que você gostaria de aprender mais sobre movimento e dança?"

4. Compartilhando Reflexões: Expressando o Aprendizado - Após o minuto de reflexão, o professor convida voluntários para compartilhar suas reflexões com a turma. Alguns alunos podem se sentir mais confortáveis em compartilhar suas reflexões em voz alta, enquanto outros podem preferir escrevê-las em um papel e entregar ao professor. O objetivo desta etapa é permitir que os alunos expressem o que aprenderam de maneira significativa e pessoal.

Durante todo o retorno, o professor deve manter um ambiente de respeito e apoio, valorizando as contribuições de cada aluno e incentivando-os a refletir sobre seu próprio aprendizado. Este é um momento crucial para consolidar o aprendizado e motivar os alunos a continuar explorando o maravilhoso mundo do movimento e da dança.

Conclusão (5 - 10 minutos)

1. Resumo e Recapitulação: O professor inicia a conclusão fazendo um breve resumo das principais ideias e conceitos abordados durante a aula. Ele reforça a diferença entre movimento e dança, destacando que o movimento é uma ação física, enquanto a dança é uma forma de expressão que utiliza o movimento. Ele também recapitula as diferentes atividades práticas que os alunos realizaram para explorar esses conceitos, como a "Estátua Dançarina", "O Mestre das Danças" e a criação de coreografias. O professor pode chamar a atenção para as conexões que os alunos fizeram entre a teoria e a prática, reforçando que a aprendizagem pode ocorrer de várias maneiras.

2. Conexão entre Teoria, Prática e Aplicações: O professor então conecta a teoria, a prática e as aplicações da aula. Ele explica que, através das atividades práticas, os alunos puderam aplicar a teoria que aprenderam sobre movimento e dança. Ele destaca que a dança não é apenas uma atividade divertida, mas também uma forma de arte e expressão que pode ajudar a melhorar a coordenação motora, a concentração e a autoexpressão. Ele também menciona que a compreensão do movimento é fundamental para a prática de esportes e atividades físicas em geral.

3. Materiais Extras: Para enriquecer o aprendizado, o professor sugere alguns materiais extras para os alunos explorarem em casa. Ele pode recomendar livros infantis sobre dança e movimento, sites com vídeos de diferentes estilos de dança, ou aplicativos de dança interativos. Ele também pode sugerir que os alunos assistam a apresentações de dança ao vivo ou na TV, observando os diferentes movimentos e tentando identificar os estilos de dança. O professor destaca que aprender sobre movimento e dança é uma jornada contínua e encoraja os alunos a continuarem explorando e experimentando.

4. Importância do Assunto: Por fim, o professor ressalta a importância do assunto para o dia a dia dos alunos. Ele explica que, ao entenderem melhor o movimento e a dança, os alunos podem se sentir mais confiantes ao participar de atividades físicas e criativas. Ele também menciona que a dança e o movimento podem ser uma maneira divertida e saudável de se expressar e se divertir. Além disso, ele destaca que a habilidade de trabalhar em grupo, que os alunos desenvolveram na criação de suas coreografias, é uma habilidade valiosa que se aplica a muitas outras áreas da vida.

A conclusão é uma parte importante do plano de aula, pois ajuda a solidificar o aprendizado e a motivar os alunos a continuar explorando o tópico. Ao terminar a aula de maneira positiva e encorajadora, o professor ajuda os alunos a se sentirem confiantes e entusiasmados para aprender mais sobre movimento e dança.