Plano de Aula | Metodologia Ativa | Danças: Brasil

Premissas: Este Plano de Aula Ativo pressupõe: uma aula de 100 minutos de duração, estudo prévio dos alunos tanto com o Livro, quanto com o início do desenvolvimento do Projeto e que uma única atividade (dentre as três sugeridas) será escolhida para ser realizada durante a aula, já que cada atividade é pensada para tomar grande parte do tempo disponível.

Objetivos

Duração: (5 - 10 minutos)

A etapa de definição de objetivos é crucial para orientar as atividades de aprendizado em sala de aula. Neste contexto, os objetivos principais são estabelecidos para que os alunos possam compreender a dança como uma forma de expressão cultural e artística, além de reconhecer a importância do movimento na manifestação dessas expressões. Esta clareza inicial ajuda a direcionar as discussões e práticas subsequentes, permitindo uma aplicação mais efetiva dos conceitos estudados previamente em casa.

Objetivos principais:

1. Capacitar os alunos a identificar e descrever características das principais danças brasileiras, destacando suas particularidades e importância cultural e artística.

2. Fomentar a compreensão do movimento corporal como expressão artística e cultural nas danças tradicionais e contemporâneas do Brasil.

Objetivos secundários:

1. Estimular a curiosidade e o interesse dos alunos por diferentes manifestações culturais brasileiras através da dança.

Introdução

Duração: (15 - 20 minutos)

A introdução serve para engajar os alunos e conectar os conhecimentos prévios adquiridos em casa com o conteúdo que será explorado em sala. As situações problema estimulam os alunos a pensar criticamente sobre a aplicabilidade dos conceitos de dança brasileira em contextos variados, promovendo uma compreensão mais profunda da diversidade e importância cultural das danças. A contextualização ajuda a solidificar a relevância do tópico, vinculando-o a aspectos do cotidiano e da cultura brasileira, aumentando assim o interesse e a motivação dos alunos.

Situações Problema

1. Imagine que você está organizando um festival cultural na sua cidade e precisa escolher três danças brasileiras para representar a diversidade cultural do país. Quais danças você escolheria e por quê?

2. Suponha que você é um coreógrafo convidado para criar uma performance que misture elementos de danças regionais brasileiras com dança contemporânea. Como você incorporaria a essência das danças brasileiras nessa nova criação?

Contextualização

As danças brasileiras são um reflexo da rica diversidade cultural do país, cada uma com suas próprias histórias e influências. Desde o samba, que é conhecido mundialmente e remonta ao início do século XX no Rio de Janeiro, até o carimbó, dança típica do norte do Brasil que tem suas raízes nas tradições indígenas e africanas, as danças do Brasil oferecem uma viagem pelas suas diferentes regiões e culturas. Além disso, a dança contemporânea no Brasil tem sido uma plataforma para a expressão de questões sociais e políticas, mostrando como a arte pode ser usada para refletir e influenciar a sociedade.

Desenvolvimento

Duração: (70 - 75 minutos)

A etapa de Desenvolvimento é projetada para permitir que os alunos apliquem de forma prática e interativa os conhecimentos adquiridos sobre as danças brasileiras. Através de atividades em grupo, eles explorarão a diversidade cultural das danças brasileiras, desenvolverão habilidades de pesquisa, trabalho em equipe, expressão artística e inovação. Esta etapa é essencial para consolidar o aprendizado e promover uma compreensão mais profunda e engajada do material estudado.

Sugestões de Atividades

Recomenda-se que seja realizada apenas uma das atividades sugeridas

Atividade 1 - Dançando o Brasil

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Explorar e apresentar a diversidade cultural das danças brasileiras, desenvolvendo habilidades de pesquisa, trabalho em equipe e expressão artística.

- Descrição: Os alunos serão divididos em grupos de até 5 pessoas e cada grupo representará uma região do Brasil através de uma dança tradicional ou contemporânea. Cada grupo escolherá uma dança para pesquisar e preparar uma apresentação que incluirá elementos de vestuário típico, música e movimentos característicos da dança escolhida.

- Instruções:

• Passo 1: Escolha uma das regiões do Brasil que o grupo representará.

• Passo 2: Pesquise sobre as danças tradicionais e contemporâneas mais populares da região escolhida, incluindo sua história, características musicais e movimentos.

• Passo 3: Prepare uma apresentação que inclua uma breve introdução à dança, a música escolhida e uma demonstração dos movimentos, vestindo-se de maneira apropriada.

• Passo 4: Ensaiem a apresentação em grupo, focando na sincronia dos movimentos e na fidedignidade à cultura da região.

Atividade 2 - Coreógrafos do Amanhã

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Promover a criatividade e a inovação na dança, explorando a fusão entre danças tradicionais e contemporâneas, e desenvolvendo habilidades de expressão corporal e colaboração.

- Descrição: Nesta atividade, os alunos, em grupos, devem criar uma coreografia que combine elementos de danças tradicionais brasileiras com dança contemporânea. A ideia é usar movimentos e ritmos tradicionais como base, mas incorporar elementos de inovação e modernidade.

- Instruções:

• Passo 1: Escolha pelo menos duas danças tradicionais brasileiras como base para a coreografia (por exemplo, samba e maracatu).

• Passo 2: Identifique os principais movimentos e ritmos dessas danças e discuta como eles podem ser combinados com elementos de dança contemporânea (como break ou hip-hop).

• Passo 3: Desenvolva uma coreografia que inclua esses elementos, focando em criar uma narrativa visual que expresse tanto a tradição quanto a inovação.

• Passo 4: Ensaiem a coreografia, adaptando-a para que os movimentos fluam de maneira natural e expressem claramente a fusão entre o tradicional e o contemporâneo.

Atividade 3 - Dance e Aprenda

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Fomentar o aprendizado sobre as danças brasileiras de forma lúdica e interativa, desenvolvendo habilidades de pesquisa, organização e criação de jogos.

- Descrição: Os alunos, em grupos, criarão um jogo de tabuleiro que ensine sobre diferentes danças brasileiras. O jogo deve incluir cartas com informações sobre a história de cada dança, curiosidades, e desafios que envolvam a execução de pequenos trechos de dança.

- Instruções:

• Passo 1: Escolha pelo menos cinco danças brasileiras para incluir no jogo.

• Passo 2: Pesquise informações sobre cada uma, incluindo sua origem, história e características principais.

• Passo 3: Desenvolva as regras do jogo, identificando como os jogadores ganham pontos e avançam no tabuleiro.

• Passo 4: Crie cartas de desafio que envolvam a execução de movimentos simples de cada dança, para que os jogadores possam aprender e praticar.

• Passo 5: Monte o tabuleiro e as cartas, preparando o jogo para uma rodada de teste com a classe.

Retorno

Duração: (10 - 15 minutos)

Esta etapa de retorno é essencial para consolidar o aprendizado dos alunos, permitindo-lhes refletir sobre a aplicação prática dos conceitos estudados e compartilhar insights com os colegas. A discussão em grupo ajuda a desenvolver habilidades de comunicação e aprofunda a compreensão da importância cultural e artística das danças brasileiras. Além disso, proporciona uma oportunidade de avaliação informal do entendimento dos alunos sobre o tema, ajudando o professor a identificar áreas que podem necessitar de mais esclarecimentos ou exploração.

Discussão em Grupo

Ao final das apresentações, organize uma discussão em grupo com todos os alunos. Inicie a discussão com uma breve introdução, explicando que o objetivo é compartilhar as experiências, aprendizados e desafios enfrentados durante a preparação e execução das danças. Encoraje cada grupo a falar sobre a escolha da dança, o processo de pesquisa, a importância dos movimentos e como a dança representa a cultura da região escolhida.

Perguntas Chave

1. Quais foram os maiores desafios ao tentar representar a autenticidade da dança escolhida?

2. Como os movimentos e ritmos estudados ajudam a contar a história ou expressar a cultura da região?

3. De que maneira a experiência de dançar essa nova forma cultural mudou ou expandiu sua compreensão sobre as danças brasileiras?

Conclusão

Duração: (5 - 10 minutos)

A finalidade da etapa de Conclusão é garantir que os alunos tenham uma compreensão consolidada e clara dos conteúdos apresentados, além de entenderem a aplicabilidade dos mesmos em contextos reais e culturais. Esta etapa permite que os alunos reflitam sobre o que aprenderam, conectando os pontos entre teoria e prática, e reconheçam a importância das danças brasileiras em sua formação cultural e artística.

Resumo

Para encerrar, o professor deve resumir os principais pontos abordados sobre as danças brasileiras, destacando as características, a importância cultural e artística, e a diversidade regional. Revisite as danças trabalhadas em cada atividade, reforçando a conexão entre a teoria estudada e as práticas observadas nas apresentações dos alunos.

Conexão com a Teoria

Explique como a aula de hoje conectou a teoria com a prática, destacando que as atividades propostas permitiram aos alunos aplicar os conhecimentos teóricos em contextos práticos e interativos. Enfatize como essa abordagem ajuda a solidificar o aprendizado, permitindo uma compreensão mais profunda e engajada do material.

Fechamento

Por fim, destaque a relevância das danças brasileiras no cotidiano e na cultura do país, enfatizando como o estudo dessas manifestações artísticas enriquece o entendimento dos alunos sobre a diversidade cultural e a importância do movimento como expressão artística e cultural.