Plano de Aula | Metodologia Ativa | Construção Musical

Premissas: Este Plano de Aula Ativo pressupõe: uma aula de 100 minutos de duração, estudo prévio dos alunos tanto com o Livro, quanto com o início do desenvolvimento do Projeto e que uma única atividade (dentre as três sugeridas) será escolhida para ser realizada durante a aula, já que cada atividade é pensada para tomar grande parte do tempo disponível.

Objetivos

Duração: (5 - 10 minutos)

A seção de Objetivos é crucial para orientar tanto o professor quanto os alunos sobre o que será focado durante a aula. Ao estabelecer claramente os objetivos, assegura-se que todos os envolvidos têm uma compreensão precisa do que é esperado alcançar. Isso facilita o processo de aprendizagem e ajuda os alunos a direcionar melhor seus estudos prévios, maximizando o aproveitamento das atividades práticas em sala.

Objetivos principais:

1. Capacitar os alunos a compreender a estrutura fundamental da música, identificando seus principais componentes: melodia, harmonia, ritmo e timbre.

2. Desenvolver a habilidade de analisar como o ritmo é formado, identificando e diferenciando os diversos tipos de compassos e batidas.

Objetivos secundários:

1. Estimular a apreciação musical dos alunos, incentivando a conexão entre teoria musical e prática auditiva.

Introdução

Duração: (20 - 25 minutos)

A etapa de Introdução é projetada para engajar os alunos e consolidar o conhecimento prévio adquirido sobre os componentes da música, especialmente o ritmo. Através de situações problema, os alunos são incentivados a pensar criticamente e aplicar o que aprenderam de forma prática e contextualizada. A contextualização serve para mostrar a relevância do estudo da música na vida real, aumentando o interesse e a motivação dos alunos para a aula.

Situações Problema

1. Após estudar os componentes da música, os alunos podem ser desafiados a identificar e explicar como o ritmo é utilizado em diferentes estilos musicais, como jazz, rock e música clássica. Por exemplo, eles poderiam comparar e contrastar o uso de ritmos simples e complexos em duas músicas de gêneros distintos.

2. Utilizar exemplos de músicas conhecidas para que os alunos associem os componentes musicais estudados com a prática. Poderiam, por exemplo, analisar a melodia, a harmonia e o ritmo de uma música pop atual, como 'Shape of You' de Ed Sheeran.

Contextualização

A música está presente em praticamente todas as culturas e desempenha um papel crucial no nosso dia a dia, seja como forma de expressão artística, entretenimento ou até mesmo como terapia. Explorar como diferentes culturas utilizam e interpretam a música pode ser uma maneira interessante de contextualizar o estudo dos componentes musicais. Por exemplo, como o ritmo e a batida são usados em festivais africanos para unir as pessoas e contar histórias, ou como a polifonia da música clássica europeia reflete técnicas de composição complexas.

Desenvolvimento

Duração: (70 - 75 minutos)

A etapa de Desenvolvimento é projetada para permitir que os alunos apliquem, de maneira prática e interativa, os conceitos de ritmo e estrutura musical que estudaram previamente. Ao trabalhar em grupos, os alunos também desenvolvem habilidades de colaboração e comunicação. Cada atividade foi desenhada para ser envolvente, desafiadora e contextualizada, garantindo que os alunos possam explorar e solidificar seu entendimento da música de forma divertida e significativa.

Sugestões de Atividades

Recomenda-se que seja realizada apenas uma das atividades sugeridas

Atividade 1 - Desafio dos Ritmos Globais

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Analisar e compreender como diferentes culturas usam o ritmo na música para expressar identidade e tradição.

- Descrição: Nesta atividade, os alunos serão divididos em grupos de até 5 membros e cada grupo receberá um continente específico. Eles deverão pesquisar e apresentar um tipo de música tradicional desse continente, focando na análise de como o ritmo é construído e como ele é utilizado para expressar sentimentos ou contar histórias dentro da cultura musical estudada.

- Instruções:

• Divida a classe em grupos de até 5 alunos.

• Atribua um continente a cada grupo.

• Peça que cada grupo pesquise e escolha uma música tradicional desse continente, focando no ritmo.

• Os alunos deverão analisar o ritmo da música escolhida, identificando padrões e instrumentos utilizados.

• Cada grupo preparará uma apresentação de 10 minutos, onde explicarão a estrutura rítmica da música escolhida e como ela se conecta com a cultura do continente.

Atividade 2 - Construtores de Composições

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Aplicar os conceitos de ritmo e compasso na prática criativa, desenvolvendo habilidades de colaboração e expressão artística.

- Descrição: Os alunos, em grupos, irão criar uma composição musical simples utilizando instrumentos de percussão disponíveis na sala. O objetivo é aplicar o conhecimento sobre formação de ritmos e compassos para construir uma peça que seja harmoniosa e ritmicamente interessante.

- Instruções:

• Divida a classe em grupos de até 5 alunos.

• Forneça a cada grupo um conjunto de instrumentos de percussão.

• Explique os conceitos básicos de ritmo e compasso, e como eles são usados na composição musical.

• Os alunos terão 30 minutos para experimentar e criar sua composição, focando em um ritmo principal e variações.

• Cada grupo apresentará sua composição para a classe, explicando as escolhas feitas e o que tentaram expressar com a música.

Atividade 3 - Detetives do Ritmo

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desenvolver a percepção auditiva e a capacidade de associar ritmos musicais com notações, promovendo a compreensão prática de como o ritmo é estruturado.

- Descrição: Neste jogo de adivinhação, os grupos receberão cartões com trechos de partituras que representam ritmos de diferentes músicas. Eles deverão ouvir trechos das músicas correspondentes e tentar identificar qual cartão de ritmo se encaixa na melodia ou na batida que estão ouvindo.

- Instruções:

• Divida a classe em grupos de até 5 alunos.

• Entregue a cada grupo um conjunto de cartões com notações de ritmo.

• Toque trechos de diferentes músicas e peça aos grupos que tentem associar o ritmo correto com a música ouvida.

• Os grupos pontuam cada vez que acertam o cartão de ritmo correto.

• O grupo com mais pontos no final do jogo vence.

Retorno

Duração: (10 - 15 minutos)

Esta seção de retorno é crucial para consolidar o aprendizado adquirido durante as atividades práticas. Através da discussão em grupo, os alunos têm a oportunidade de verbalizar e refletir sobre o que aprenderam, o que ajuda na fixação do conhecimento. Além disso, ouvir as perspectivas de outros grupos pode oferecer novos insights e perspectivas, enriquecendo a compreensão geral do tema.

Discussão em Grupo

Ao final das atividades, organize uma grande discussão com todos os alunos para que compartilhem as descobertas e experiências de seus grupos. Inicie a discussão com uma breve introdução sobre a importância de entender a estrutura e o uso do ritmo na música. Encoraje cada grupo a apresentar um resumo do que exploraram e a destacar quaisquer desafios ou momentos de epifania durante as atividades. Utilize esta oportunidade para conectar as experiências individuais dos grupos com conceitos mais amplos de música e cultura.

Perguntas Chave

1. Quais foram os principais desafios ao tentar aplicar o conhecimento teórico de ritmo na prática durante as atividades?

2. Como o conhecimento sobre a estrutura do ritmo pode ajudar a entender melhor diferentes estilos musicais?

3. Houve alguma surpresa ou descoberta inesperada durante a execução das atividades?

Conclusão

Duração: (5 - 10 minutos)

A finalidade da seção de Conclusão é consolidar e reforçar o aprendizado adquirido durante a aula, garantindo que os alunos tenham uma compreensão clara e integrada dos tópicos abordados. Além disso, ao destacar a aplicação prática dos conceitos teóricos e sua relevância no cotidiano, esta seção ajuda os alunos a perceberem o valor do que aprenderam e a motivação para continuar explorando e estudando música.

Resumo

Na conclusão, o professor deve resumir os principais pontos discutidos durante a aula, reforçando a compreensão dos alunos sobre os componentes da música, com ênfase especial no ritmo. Deve-se recapitular as atividades realizadas, como o 'Desafio dos Ritmos Globais', a 'Construção de Composições' e o 'Detetives do Ritmo', destacando as descobertas e aprendizados obtidos por cada grupo.

Conexão com a Teoria

A aula de hoje foi estruturada para conectar teoria e prática de maneira eficaz, permitindo que os alunos aplicassem os conceitos teóricos de ritmo e estrutura musical em atividades práticas e contextualizadas. As atividades foram cuidadosamente desenhadas para ilustrar como o ritmo é utilizado em diferentes culturas e estilos musicais, reforçando a importância de compreender a teoria musical para apreciar e criar música de forma consciente e informada.

Fechamento

Por fim, é crucial enfatizar a relevância do estudo da música e de seus componentes na vida diária. Compreender como a música é construída e como o ritmo influencia nossas emoções e percepções pode enriquecer a experiência musical dos alunos e sua capacidade de expressão artística, seja como ouvintes críticos ou como potenciais criadores musicais.