Contextualização

Teoria

Arte e identidade são fortemente conectadas. A arte tem sido uma maneira importante das pessoas expressarem sua identidade ao longo da história. Cada artista infunde seu próprio senso de identidade e perspectiva em suas obras, oferecendo a nós uma captação singular de como eles veem a si mesmos e o mundo ao seu redor. Estudar arte fornece uma maneira única e valiosa de entender a história e a identidade cultural.

A arte pode ser considerada uma expressão de identidade porque cada obra é influenciada pelo contexto cultural, social, político e histórico de seu tempo. Da pintura à escultura, da fotografia à performance, os artistas usam várias formas de arte para representar, questionar e refletir sobre suas identidades, tanto pessoal quanto coletivamente.

Artistas criam obras que refletem não apenas suas próprias experiências, mas também expressam questões mais amplas de identidade em uma sociedade ou cultura. O protesto, empoderamento, dilemas da identidade e choques culturais são temas recorrentes na arte contemporânea e histórica.

Importância e Contextualização

A arte tem um impacto poderoso na maneira como as identidades são formadas e percebidas. Ela possui a capacidade única de fazer você questionar suas próprias suposições, desafiar suas crenças e mudar sua perspectiva. É uma maneira poderosa de se conectar com outras culturas, entender eventos históricos e explorar questões de identidade.

Quando entendemos a arte dentro de seu contexto cultural e histórico, podemos ver como as forças sociais e políticas moldaram a maneira como as pessoas se veem e se expressam. Além disso, podemos apreciar como essas forças continuam a desempenhar um papel na arte contemporânea, tornando o estudo da arte e da identidade relevante e enriquecedor.

Estudar a interseção entre arte e identidade nos ajuda a entender como as ideias e os sentimentos sobre a identidade pessoal e coletiva são expressos e interpretados. Isso pode fortalecer nossa própria identidade, nos ajudando a expressar quem somos e o que valorizamos.

Materiais Sugeridos

• Livro: "Identity and Art Therapy: Personal and Professional Perspectives", Christine Hennigan (Eds) – Será útil para entender como a arte tem sido usada em uma capacidade terapêutica para explorar e expressar identidade.
• Filme: "Basquiat", Julian Schnabel – O filme fornece uma visão sobre a vida e obra do artista Jean-Michel Basquiat, que usou seu trabalho para explorar temas de identidade e raça.

Atividade Prática

Explorando a Arte e Identidade Através da Criação de um Mural Coletivo

Objetivo do Projeto

Nesta atividade, os alunos irão explorar a interseção de arte e identidade ao colaborar na criação de um mural coletivo, que representa as identidades individuais e coletivas do grupo. Eles também serão incentivados a refletir sobre as obras de arte existentes e como refletem a identidade pessoal e cultural dos artistas.

Materiais Necessários

• Papel grande para mural (papel cartaz, papel de embrulho invertido, papel de pintura, etc.)
• Materiais de arte variados (canetas, marcadores, tinta, giz de cera, lápis de cor, recortes de revista, cola, tesoura, etc.)

Descrição Detalhada do Projeto

Os alunos trabalharão em grupos de 3 a 5 para explorar a conexão entre arte e identidade. Cada grupo estará encarregado de criar um mural coletivo que reflete não apenas a identidade individual de cada membro, mas também a identidade coletiva do grupo. O mural deve conter elementos que representem diversos aspectos da identidade, como cultura, gênero, etnia, etc.

Passo a Passo Detalhada para a Realização da Atividade

1. Primeira reunião do grupo (30 min - 1h): Os grupos se reúnem para discutir o conceito do mural, o que inclui compartilhar ideias e esboçar um plano inicial para o mural. Eles devem discutir sobre diferentes formas de representar a identidade, observando como artistas famosos retratam a identidade em suas obras.

2. Pesquisa (1h -2h): Os alunos devem pesquisar individualmente sobre arte e identidade para ajudar a formar a base de como eles vão representar a identidade em sua seção do mural. Eles podem observar como diferentes artistas retratam a identidade em suas obras, e como essa arte está contextualizada em seu tempo e lugar.

3. Criação do Mural (2h - 4h): Cada aluno, dentro do seu grupo, cria sua seção do mural, representando sua identidade pessoal. O grupo deve então juntar as seções individuais para criar um mural coletivo que represente a identidade do grupo.

4. Revisão e Melhorias (1h): Os alunos revisam o mural como um grupo, discutindo como as diferentes seções se conectam umas com as outras para formar uma identidade coletiva e fazem ajustes conforme necessário.

5. Apresentação e Discussão (30 min - 1h): Cada grupo apresenta seu mural para a turma e explica as decisões de design, a pesquisa que conduziu a essas decisões e como o mural representa sua identidade coletiva.

6. Redação do Relatório (3h): Cada aluno escreverá um relatório individual discutindo o processo de criação do mural e o que ele aprendeu sobre arte e identidade. O relatório deve ter quatro seções: Introdução, Desenvolvimento, Conclusões e Bibliografia.

Explicação das Entregas do Projeto

Os alunos serão avaliados em duas entregas principais: a criação do mural coletivo e um relatório escrito individual detalhando sua experiência.

O mural coletivo é uma expressão prática do entendimento do grupo sobre arte e identidade. Cada aluno deve contribuir com uma seção do mural que expresse a maneira como eles interpretam sua própria identidade. Os murais irão variar dependendo do grupo e são incentivados a serem o mais criativos possíveis.

O relatório escrito deve cobrir a experiência do aluno com o projeto, desde a concepção até a realização do mural. Ele deve ser dividido em quatro partes: Introdução, Desenvolvimento, Conclusão e Bibliografia.

Na Introdução, o aluno deve contextualizar o projeto, seu objetivo e o motivo pelo qual essa atividade é relevante.

No Desenvolvimento, o aluno deve discutir suas decisões artísticas, o processo de pesquisa e de criação do mural e como o grupo colaborou. O aluno deve também discutir as formas que a arte reflete as identidades individuais e coletivas.

Na Conclusão, o aluno deve discutir o que aprendeu ao longo do projeto, sobre arte e identidade e sobre trabalho em equipe.

E por fim, a Bibliografia, onde o aluno deve indicar as fontes de pesquisa que embasaram suas decisões artísticas.

Com este projeto, os alunos terão uma compreensão mais profunda da relação entre arte e identidade, tanto a respeito da identidade pessoal quanto coletiva. As habilidades de pesquisa, colaboração, expressão artística e reflexão critica serão fundamentais para a conclusão do projeto.