Contextualização

A arte indiscutívelmente é um espelho da cultura de um povo, suas convicções e a imortalização da visão de mundo de um povo em sua época. É nesse contexto que a Arte da Grécia Antiga se destaca. Durante um longo período entre o século VIII a.C. e o I d.C., os gregos desenvolveram vários estilos e técnicas artísticas, sejam em esculturas, pinturas ou arquitetura, estabelecendo paradigmas clássicos que reverberam até a atualidade. A arte grega é única, não apenas nesta eternidade, mas também na depuração da forma humana, no belo contraste da textura e cor, e na expressão da filosofia e sentimentos humanos.

A fim de entender completamente a arte da Grécia Antiga, é essencial conhecer os principais períodos que a delinearam. Estes se dividem em três etapas principais: o ‘Período Arcaico’, o ‘Período Clássico’ e o ‘Período Helenístico’. Cada período, possuía suas peculiaridades, métodos e estilos. Os gregos foram pioneiros em muitas formas de arte, incluindo escultura em pedra e bronze, pintura e arquitetura. Esses períodos representam a evolução da arte, arquitetura, literatura, política e filosofia grega, e são fundamentais para a compreensão da transcendência de sua arte.

Introdução

A partir de uma riqueza de esculturas de deuses e figuras míticas, os "Kouros" e "Korai", chegamos a um exuberante realismo por meio das esculturas clássicas de Policleto, Míron e Fídias. O Período Helenístico, por outro lado, puxou os limites artísticos para expressar os extremos emocionais e físicos da existência humana. Portanto, perceber, contextualizar e entender esses estilos e períodos é uma chave para desenterrar o valor inestimável da arte grega. A arte e a arquitetura da Grécia permanecem uma inspiração inextinguível para a arte desenhada até hoje, e tem desempenhado um papel influente na formação da cultura e da história da arte ocidental.

Este projeto irá oferecer uma imersão nos fundamentos da arte grega, seus estilos, influências e legados. Pretende-se que cada aluno, pela pesquisa, análise e reflexão, consiga estabelecer conexões com sua própria experiência da arte, bem como aprofundar a compreensão da influência desta arte milenar na arte contemporânea.

Materiais complementares para estudo

1. "Arte e Humanidade: Uma viagem histórica desde a pré-história até o Renascimento," – Richard Brettell, professor de história da arte, The University of Texas at Dallas.

2. "História da arte grega", de John Boardman

3. [Site do Museu Metropolitano de Arte (MET)] – Oferece imagens e artigos acadêmicos sobre arte grega dos períodos Arcaico, Clássico e Helenístico.

4. A [Encyclopedia Britannica] – oferece uma visão geral dos principais períodos da arte grega antiga e apresenta exemplos notáveis de escultura, arquitetura e pintura.

5. [A Arte da Grécia Antiga] – Este recurso de vídeo é uma excelente introdução geral à arte da Grécia Antiga.

Atividade Prática

Recreando a Grécia Antiga: um olhar sobre a arquitetura, esculturas e pinturas

Este projeto busca levar os alunos a explorar a rica e diversificada arte da Grécia Antiga. Irá envolver pesquisa, análise crítica e tomada de decisões em grupo, incentivando a colaboração, a coordenação e o desenvolvimento de habilidades de pensamento crítico.

Objetivo do Projeto

Cada grupo deverá reproduzir uma mini versão de uma cidade-estado (polis) grega antiga, contendo marcos arquitetônicos, exemplos de esculturas e pinturas, relatando tanto aspectos estilísticos como históricos e contextualizando suas importâncias.

Materiais Necessários

1. Material para pesquisa: livros, artigos on-line, enciclopédias, vídeos, etc.
2. Materiais artísticos: papelão, argila, tintas acrílicas, pincéis, canetas de cor, cola, etc.
3. Papel e lápis para anotações e rascunhos de design.

Descrição Detalhada do Projeto

Nesse projeto, os alunos trabalharão em grupos para modelar uma mini versão de uma cidade grega antiga. Isso deverá incluir alguma forma de arquitetura (um templo, um teatro, uma ágora, etc.), uma escultura notável e uma reprodução de uma pintura de vaso antigo. Cada elemento deve ser acompanhado por uma análise escrita que forneça contexto histórico e artístico.

O resultado final será uma maquete da cidade-estado com os exemplos de arte selecionados, além de um documento reportando todos os detalhes do projeto e suas justificativas.

Este projeto irá estimular não só a cooperação e organização, mas também a criatividade e a curiosidade dos alunos sobre a arte e história da Grécia Antiga.

Passo a Passo para a Realização da Atividade

1. Divida os alunos em grupos de 3 a 5 e explique os objetivos do projeto.

2. Cada grupo deve pesquisar sobre a arte da Grécia Antiga, com foco particular nos estilos e técnicas utilizadas durante o Período Arcaico, Período Clássico e Período Helenístico. Isso os ajudará a entender a evolução da arte grega e sua importância na história da arte.

3. Os alunos devem escolher uma cidade-estado específica para basear sua maquete e detalhar as principais estruturas arquitetônicas, esculturas e pinturas nela encontradas durante os periódos estudados.

4. Após a pesquisa inicial, os alunos devem começar a projetar e construir a maquete de sua polis escolhida. A arquitetura deve ser o foco principal, mas a escultura e a pintura também devem estar representadas.

5. Assim que a maquete estiver pronta, cada aluno do grupo deve escrever um relatório sobre um dos objetos artísticos selecionados, explicando sua escolha, o contexto histórico e cultural da época, a técnica e a materialidade da obra e sua relevância para o período específico.

Entrega do Projeto e Conexão com as Atividades

A entrega do projeto consistirá em duas partes principais, a maquete física e o relatório escrito. Ambas as partes devem refletir o conhecimento adquirido pelos alunos durante a pesquisa e a construção da maquete.

O relatório escrito deve ser estruturado em quatro partes principais:

1. Introdução: O relatório deve começar com um parágrafo introdutório contextualizando o tempo e o lugar da obra de arte. Esta introdução deve fornecer uma visão geral do papel da obra de arte na Grécia Antiga e sua relevância na atualidade. Adicionalmente pode-se incluir informações sobre como a obra foi escolhida, como foi feita a pesquisa e quais foram os desafios encontrados no caminho.
2. Desenvolvimento: A segunda parte do relatório deve descrever a obra de arte de uma maneira mais detalhada. Isso deve incluir uma descrição da forma, estilo e técnica usados e os alunos devem também tentar colocar a obra de arte dentro de um contexto histórico e social mais amplo.
3. Conclusão: A conclusão deve responder a pergunta sobre o que o aluno aprendeu com a experiência de recriar essa obra de arte na forma de um modelo 3D. Os alunos devem tentar relacionar suas próprias experiências e descobertas com o conhecimento geral que eles adquiriram sobre a arte da Grécia Antiga.
4. Bibliografia: Aqui, os alunos devem listar todas as fontes que usaram durante sua pesquisa. Isso pode incluir livros, arquivos online, vídeos e outros recursos que eles consideraram úteis para entender a obra de arte que escolheram.

Os alunos devem entregar o relatório escrito em um formato digital e a maquete deverá ser apresentada e explicada em aula, estimulando assim um debate aprofundado e a troca de experiências entre os grupos.

Enfim, ao fim da execução do projeto, espera-se que os alunos estejam familiarizados com diferentes aspectos da arte e da cultura da Grécia Antiga, tendo adquirido habilidades sócio-emocionais através do trabalho em equipe e comunicação, e habilidades técnicas de análise, pesquisa e reprodução de obras artísticas.