Plano de Aula | Metodologia Socioemocional | Matrizes Estéticas e Culturais

Objetivos

Duração: (10 - 15 minutos)

A finalidade desta etapa é introduzir os alunos ao tema das matrizes estéticas e culturais nas artes visuais, destacando a importância de reconhecer e analisar essas influências. Isso ajudará a desenvolver a compreensão inicial necessária para as atividades práticas e promoverá o engajamento com o conteúdo a ser explorado, ao mesmo tempo que começa a trabalhar as competências socioemocionais de autoconhecimento e consciência social.

Objetivos Principais

1. Reconhecer as matrizes estéticas e culturais presentes nas artes visuais.

2. Analisar as características e influências dessas matrizes nas obras artísticas.

Introdução

Duração: (15 - 20 minutos)

Atividade de Aquecimento Emocional

Momento de Mindfulness

A prática de Mindfulness é uma técnica que pode ajudar os alunos a se concentrarem no momento presente, promovendo foco, presença e concentração. Essa atividade envolve a atenção plena e a observação das sensações corporais e da respiração, ajudando a acalmar a mente e preparar os alunos para a aula.

1. Peça aos alunos que se sentem confortavelmente em suas cadeiras, com os pés firmemente apoiados no chão e as mãos descansando no colo.

2. Instrua os alunos a fecharem os olhos ou a focarem em um ponto fixo na sala.

3. Guie os alunos a prestarem atenção à sua respiração, observando o ar entrando e saindo do corpo, sem tentar alterá-la.

4. Sugira que os alunos notem como o corpo se sente, observando qualquer tensão e relaxando conscientemente essas áreas.

5. Após alguns minutos, peça que os alunos abram os olhos lentamente e tragam a atenção de volta à sala, prontos para a aula.

Contextualização do Conteúdo

As matrizes estéticas e culturais estão presentes em nosso cotidiano de maneiras diversas. Por exemplo, as roupas que usamos, as músicas que ouvimos e as obras de arte que admiramos são influenciadas por diferentes culturas e estilos. Ao reconhecer essas influências, podemos apreciar a diversidade e entender melhor o contexto histórico e social das produções artísticas. Isso nos ajuda a desenvolver uma maior consciência social e a valorizar a riqueza cultural ao nosso redor.

Desenvolvimento

Duração: (60 - 75 minutos)

Roteiro Teórico

Duração: (20 - 25 minutos)

1. Introdução às Matrizes Estéticas e Culturais: As matrizes estéticas e culturais referem-se às influências de diferentes culturas e estilos artísticos nas obras de arte. Isso inclui a maneira como os artistas expressam suas ideias, sentimentos e valores através de elementos visuais, como cores, formas, texturas e composições.

2. Matriz Africana: Caracteriza-se pelo uso de cores vibrantes, padrões geométricos e simbologias espirituais. A arte africana frequentemente incorpora elementos da natureza e temas relacionados à vida comunitária.

3. Matriz Europeia: Inclui diversos estilos, desde o Renascimento até o Modernismo. No Renascimento, o foco estava na proporção, perspectiva e realismo. Já o Modernismo trouxe a abstração e a quebra das regras tradicionais de composição.

4. Matriz Indígena Brasileira: Envolve a utilização de elementos naturais, como penas, sementes e fibras, além de padrões que representam a fauna e flora locais. A arte indígena é rica em simbolismo e está fortemente ligada aos rituais e mitos das comunidades.

5. Matriz Asiática: Caracteriza-se pela delicadeza e precisão, com uso frequente de caligrafia, paisagens naturais e temas espirituais. A arte asiática valoriza a harmonia e a integração com o ambiente.

6. Exemplos Visuais: Mostre imagens de obras representativas de cada matriz estética e cultural, destacando suas características principais. Por exemplo, uma máscara africana, uma pintura do Renascimento europeu, uma cerâmica indígena brasileira e uma caligrafia chinesa.

Atividade com Feedback Socioemocional

Duração: (30 - 35 minutos)

Explorando Matrizes Estéticas e Culturais

Nesta atividade, os alunos criarão suas próprias obras de arte inspiradas pelas diferentes matrizes estéticas e culturais discutidas. Eles escolherão uma matriz específica e utilizarão materiais diversos para expressar suas ideias, sentimentos e valores. A atividade visa desenvolver a criatividade, o autoconhecimento, a consciência social e a apreciação pela diversidade cultural.

1. Divida a turma em grupos pequenos e entregue a cada grupo materiais artísticos variados (papel, tintas, pincéis, lápis de cor, tecidos, etc.).

2. Peça a cada grupo que escolha uma das matrizes estéticas e culturais discutidas na teoria (Africana, Europeia, Indígena Brasileira, Asiática).

3. Instrua os alunos a criarem uma obra de arte inspirada na matriz escolhida, incorporando elementos característicos dessa matriz.

4. Durante a criação, encoraje os alunos a conversarem sobre os sentimentos e ideias que estão expressando em suas obras.

5. Após a conclusão, peça que cada grupo apresente sua obra para a turma, explicando o processo criativo e as influências culturais.

Discussão e Feedback em Grupo

Após a apresentação das obras, organize uma discussão em grupo utilizando o método RULER. Primeiro, Reconheça as emoções expressas nas obras e nos alunos durante a atividade. Pergunte aos alunos como se sentiram ao criar e apresentar suas obras. Em seguida, ajude-os a Compreender as causas dessas emoções, discutindo como a escolha da matriz estética e cultural influenciou seus sentimentos e processos criativos. Nomear as emoções é o próximo passo, incentivando os alunos a identificarem e verbalizarem seus sentimentos, como alegria, orgulho, frustração ou entusiasmo.

Passe então para a etapa de Expressar emoções apropriadamente, orientando os alunos a compartilharem suas experiências de forma respeitosa e aberta. Por fim, ajude-os a Regular essas emoções, discutindo estratégias para lidar com sentimentos desafiadores e valorizando as emoções positivas. Esta abordagem promove o desenvolvimento das habilidades socioemocionais, como autoconhecimento, autocontrole, tomada de decisão responsável, habilidades sociais e consciência social.

Conclusão

Duração: (15 - 20 minutos)

Reflexão e Regulação das Emoções

Sugira aos alunos que reflitam sobre os desafios enfrentados durante a criação de suas obras de arte. Essa reflexão pode ser realizada por escrito ou em formato de discussão em grupo. Pergunte aos alunos como se sentiram durante o processo criativo, quais dificuldades encontraram e como geriram suas emoções ao longo da atividade. Incentive-os a pensar em estratégias que utilizaram para superar obstáculos e como essas estratégias podem ser aplicadas a outras situações na vida escolar e pessoal.

Objetivo: O objetivo desta atividade é encorajar a autoavaliação e a regulação emocional, ajudando os alunos a identificar estratégias eficazes para lidar com situações desafiadoras. Ao refletir sobre suas experiências, os alunos podem desenvolver uma melhor compreensão de suas emoções e aprender a gerenciá-las de maneira mais eficaz, promovendo um crescimento emocional e cognitivo contínuo.

Encerramento e Olhar para o Futuro

Explique aos alunos a importância de definir metas pessoais e acadêmicas relacionadas ao conteúdo da aula. Peça que cada aluno pense em uma meta pessoal e uma meta acadêmica que desejam alcançar, conectando essas metas às matrizes estéticas e culturais discutidas. As metas podem incluir, por exemplo, aprender mais sobre uma cultura específica, criar uma nova obra de arte inspirada por uma matriz estética, ou compartilhar o conhecimento adquirido com familiares e amigos.

Possíveis Ideias de Metas:

1. Aprender mais sobre uma cultura específica e suas expressões artísticas.

2. Criar uma nova obra de arte inspirada por uma matriz estética estudada.

3. Compartilhar o conhecimento adquirido sobre matrizes estéticas e culturais com familiares e amigos.

4. Desenvolver habilidades de observação e apreciação das artes visuais.

5. Praticar a regulação emocional ao enfrentar novos desafios criativos. Objetivo: O objetivo desta subseção é fortalecer a autonomia dos alunos e a aplicação prática do aprendizado. Ao definir metas pessoais e acadêmicas, os alunos são incentivados a continuar explorando e desenvolvendo suas habilidades artísticas e emocionais, promovendo um crescimento contínuo e uma conexão mais profunda com o conteúdo estudado.