Plano de Aula | Metodologia Tradicional | Espaço na Construção dos Movimentos Dançados

Objetivos

Duração: 10 a 15 minutos

A finalidade desta etapa é introduzir os alunos ao conceito de como o espaço influencia os movimentos na dança e incentivá-los a experimentar diferentes maneiras de se orientar no espaço durante a execução de movimentos dançados. Esta etapa é crucial para estabelecer uma base sólida de compreensão que permitirá aos alunos se engajarem mais profundamente nas atividades práticas subsequentes.

Objetivos principais:

1. Entender como o espaço afeta os movimentos de dança.

2. Explorar diferentes formas de orientação espacial durante a dança.

Introdução

Duração: 10 a 15 minutos

 Finalidade: A finalidade desta etapa é introduzir os alunos ao conceito de como o espaço influencia os movimentos na dança e incentivá-los a experimentar diferentes maneiras de se orientar no espaço durante a execução de movimentos dançados. Esta etapa é crucial para estabelecer uma base sólida de compreensão que permitirá aos alunos se engajarem mais profundamente nas atividades práticas subsequentes.

Contexto

 Contexto: Inicie a aula explicando que na dança, o espaço é um dos elementos fundamentais que afetam como os movimentos são executados. Explique que o espaço pode ser interno, como o espaço ao redor do corpo, ou externo, como o ambiente onde a dança ocorre. Detalhe que entender e utilizar o espaço corretamente pode transformar uma performance de dança, tornando-a mais expressiva e interessante. Diga que hoje os alunos irão explorar como diferentes movimentos ocupam e utilizam o espaço ao seu redor, entendendo a importância de se mover de maneiras variadas.

Curiosidades

 Curiosidade: Você sabia que muitos dançarinos profissionais ensaiam em salas com espelhos para ter uma melhor noção do espaço e dos movimentos? Isso os ajuda a ajustar suas posições e garantir que todos os movimentos sejam executados de forma harmoniosa e coordenada.

Desenvolvimento

Duração: 50 a 60 minutos

 Finalidade: A finalidade desta etapa é proporcionar um entendimento profundo e detalhado sobre os diferentes aspectos do espaço na dança. Ao abordar tópicos como espaço pessoal e geral, direções e níveis, planos e eixos, dimensões do movimento e interação com o espaço e colegas, os alunos serão capazes de compreender como utilizar o espaço de maneira eficaz. As questões elaboradas têm como objetivo reforçar o aprendizado e estimular a reflexão crítica sobre os conceitos apresentados.

Tópicos Abordados

1. ️ Espaço Pessoal e Geral: Explique a diferença entre o espaço pessoal (a área imediatamente ao redor do corpo de cada aluno) e o espaço geral (a área total disponível para a dança). Detalhe como cada tipo de espaço pode ser utilizado em diferentes movimentos de dança. 2. ↔️ Direções e Níveis: Aborde os conceitos de direções (para frente, para trás, para os lados) e níveis (alto, médio, baixo). Explique como utilizar essas direções e níveis pode enriquecer uma performance de dança e proporcionar maior variedade de movimentos. 3.  Planos e Eixos: Discuta os planos (horizontal, vertical, sagital) e os eixos (longitudinal, transversal) do corpo. Explique como compreender e utilizar esses conceitos pode ajudar os alunos a criar movimentos mais complexos e coordenados. 4.  Dimensões do Movimento: Aborde as dimensões do movimento, como amplitude (pequena ou grande), direção (única ou múltipla) e velocidade (rápida ou lenta). Explique como variar essas dimensões pode alterar a percepção do movimento na dança. 5.  Interação com o Espaço e com os Colegas: Explique a importância de interagir com o espaço e com os colegas durante a dança. Detalhe como essa interação pode criar coreografias mais dinâmicas e interessantes, além de estimular o trabalho em equipe e a criatividade.

Questões para Sala de Aula

1. 1. Descreva a diferença entre espaço pessoal e espaço geral na dança. Como cada um pode ser utilizado em uma performance? 2. 2. Dê exemplos de como direções e níveis podem ser combinados em um movimento de dança. Por que essa combinação é importante? 3. 3. Explique o que são planos e eixos do corpo. Como o entendimento desses conceitos pode melhorar a qualidade dos movimentos na dança?

Discussão de Questões

Duração: 15 a 20 minutos

 Finalidade: A finalidade desta etapa é revisar e consolidar o aprendizado dos alunos, assegurando que os conceitos discutidos na aula foram compreendidos. A discussão detalhada das questões e o engajamento dos alunos através de perguntas e reflexões ajudam a fixar o conhecimento e a estimular a aplicação prática dos princípios aprendidos.

Discussão

• ️ Discussão:

• 1. Espaço Pessoal e Geral:
• • Espaço Pessoal: Refere-se à área imediata ao redor do corpo de cada dançarino. É o espaço mais próximo, onde os movimentos são menores e mais contidos. Pode ser utilizado para expressões faciais, movimentos de braços e pernas que não exigem deslocamento.
• • Espaço Geral: É o espaço maior, disponível para a movimentação de todos os dançarinos no ambiente. Permitindo movimentos amplos e deslocamentos pelo palco ou sala de dança. Utilizar o espaço geral pode adicionar dinamismo e variedade à performance.
• 2. Direções e Níveis:
• • Direções: Movimentos podem ser feitos para frente, para trás, para os lados, em diagonais. Usar diferentes direções enriquece a coreografia, criando padrões e mantendo a audiência engajada.
• • Níveis: Movimentos podem ocorrer em níveis diferentes: alto (como saltos), médio (movimentos em pé), baixo (como movimentos no chão). A combinação de direções e níveis traz complexidade e interesse visual à dança.
• 3. Planos e Eixos:
• • Planos: Horizontal, vertical e sagital são os três planos principais. Movimentos no plano horizontal ocorrem paralelos ao chão, no vertical sobem ou descem, e no sagital vão para frente e para trás.
• • Eixos: Longitudinal (de cima para baixo), transversal (de um lado ao outro) e sagital (da frente para trás). Compreender esses eixos ajuda a criar movimentos precisos e coordenados.
• 4. Dimensões do Movimento:
• • Amplitude: Pequena ou grande. Movimentos amplos podem ser mais expressivos, enquanto movimentos pequenos podem ser mais detalhados.
• • Direção: Única ou múltipla. Movimentos em múltiplas direções mantêm a coreografia interessante.
• • Velocidade: Rápida ou lenta. Variar a velocidade pode mudar completamente a sensação de um movimento, adicionando drama ou leveza.
• 5. Interação com o Espaço e com os Colegas:
• • Interagir com o espaço e colegas cria uma dança coletiva harmoniosa, melhora a coordenação e promove o trabalho em equipe. A interação pode incluir movimentos sincronizados, espelhados ou complementares.

Engajamento dos Alunos

1.  Engajamento dos Alunos: 2. 1. Como você se sente ao dançar em seu espaço pessoal versus o espaço geral? Qual você acha mais confortável e por quê? 3. 2. Pense em uma coreografia que você já viu. Como ela utilizava diferentes direções e níveis? Como isso impactou sua percepção da dança? 4. 3. Experimente criar um movimento simples utilizando diferentes planos e eixos. Você percebeu alguma mudança na complexidade e no interesse visual do movimento? 5. 4. Escolha um movimento de dança e altere sua amplitude e velocidade. Como essas mudanças afetaram o movimento? 6. 5. Em uma dança em grupo, como você pode colaborar com seus colegas para utilizar o espaço de maneira eficiente e criar uma coreografia coesa?

Conclusão

Duração: 10 a 15 minutos

A finalidade desta etapa é revisar e consolidar os conhecimentos adquiridos durante a aula, garantindo que os alunos assimilem os principais conceitos discutidos. A recapitulação e a reflexão sobre a importância prática do conteúdo ajudam a fixar o aprendizado e a demonstrar a relevância dos tópicos abordados para o desenvolvimento pessoal e artístico dos alunos.

Resumo

• Entendimento do espaço pessoal e geral na dança.
• Utilização de direções e níveis para enriquecer a performance.
• Compreensão dos planos e eixos do corpo para criar movimentos coordenados.
• Exploração das dimensões do movimento: amplitude, direção e velocidade.
• Importância da interação com o espaço e com os colegas na dança.

A aula conectou a teoria com a prática ao explicar como os diferentes aspectos do espaço influenciam os movimentos de dança e, em seguida, incentivar os alunos a experimentarem essas teorias através de exercícios práticos. Isso permitiu que os alunos aplicassem os conceitos teóricos diretamente em suas próprias experiências de dança, promovendo uma compreensão mais profunda e concreta dos temas abordados.

Compreender como o espaço influencia os movimentos de dança é fundamental para qualquer dançarino, pois permite uma performance mais expressiva e coordenada. Além disso, esses conceitos são aplicáveis no dia a dia, como na organização espacial em atividades cotidianas e na melhoria da consciência corporal e do trabalho em equipe, habilidades valiosas em diversas situações.