Objetivos (5 minutos)

1. Conhecer as danças populares do Brasil e do mundo: O professor deverá introduzir as principais danças populares brasileiras e de outros países, apresentando suas características, origens, e movimentos principais. O objetivo é que os alunos compreendam a diversidade cultural através das danças.

2. Identificar ritmos e movimentos das danças: Os alunos devem ser capazes de identificar os diferentes ritmos e movimentos das danças populares, através de exemplos práticos e de vídeos. O professor pode utilizar músicas e vídeos como recursos para essa atividade.

3. Executar passos básicos das danças: O professor deve ensinar aos alunos os passos básicos de algumas danças populares, incentivando a participação ativa e a prática dos movimentos. O objetivo é que os alunos experimentem as danças e desenvolvam uma maior coordenação motora.

Introdução (10 - 15 minutos)

1. Relembrando conteúdos anteriores: O professor deve começar a aula relembrando brevemente os alunos sobre conceitos de ritmo e movimento que foram aprendidos em aulas anteriores. Pode-se fazer isso através de atividades lúdicas, como uma "competição" de quem consegue fazer o movimento mais rápido ou ao som de diferentes ritmos musicais.

2. Situações-problema: Em seguida, o professor deve propor duas situações que irão guiar a introdução do tópico. A primeira situação pode ser: "Vocês já viram pessoas dançando de um jeito diferente na televisão? Como vocês acham que essas pessoas aprenderam a dançar dessa maneira?". A segunda situação pode ser: "Como vocês se sentiriam se tivessem que dançar na frente de muitas pessoas? Será que todos dançam da mesma maneira?".

3. Contextualização: O professor deve explicar que, assim como em outras atividades, existem muitos jeitos diferentes de dançar e que cada um tem a sua própria maneira. Ele pode usar exemplos do dia a dia dos alunos, como diferentes estilos de música que eles ouvem em casa ou na escola, para reforçar esse ponto. Além disso, o professor pode destacar a importância da dança em diferentes culturas ao redor do mundo, e como ela pode ser uma forma de expressão e diversão.

4. Ganhar a atenção dos alunos: Para despertar o interesse dos alunos pelo assunto, o professor pode contar algumas curiosidades sobre danças populares. Por exemplo, ele pode mencionar que o samba, uma dança muito conhecida no Brasil, tem suas origens na África, e que o tango, uma dança famosa na Argentina, surgiu da mistura de diferentes ritmos e culturas. Além disso, o professor pode mostrar alguns vídeos curtos de danças populares ao redor do mundo, para que os alunos tenham uma ideia visual do que será explorado na aula.

Esta etapa de introdução é essencial para preparar os alunos para o conteúdo que será ensinado, despertar seu interesse pelo assunto e criar um ambiente propício para a aprendizagem.

Desenvolvimento (20 - 25 minutos)

1. Apresentação e contextualização das danças populares (5 - 7 minutos): O professor deve começar a parte prática da aula apresentando as danças populares do Brasil e do mundo, explicando a origem e o contexto cultural de cada uma delas. O professor pode utilizar imagens, ilustrações, vídeos e músicas para tornar essa apresentação mais envolvente e visualmente rica. Além disso, pode-se destacar os movimentos principais de cada dança, ressaltando a importância do ritmo e da coordenação motora.

2. Explorando os ritmos e movimentos (10 - 12 minutos): Após a apresentação, o professor deve propor atividades práticas para que os alunos possam experimentar e explorar os ritmos e movimentos das danças populares. Essas atividades podem incluir:

   • Jogo do mestre-sala e da porta-bandeira: O professor pode dividir a turma em pares, e cada par terá a oportunidade de "dançar" na frente da classe enquanto os outros alunos batem palmas no ritmo. Um aluno será o mestre-sala e a outro a porta-bandeira. O mestre-sala é responsável por conduzir a dança, enquanto a porta-bandeira segura um "pano" (pode ser uma toalha ou lenço) e realiza movimentos de acordo com as instruções do mestre-sala. Assim, os alunos poderão experimentar os ritmos e movimentos do samba.

   • Cadeira Musical Coreografada: O professor pode organizar uma variação da tradicional "Cadeira Musical" em que, ao invés de sentar quando a música parar, os alunos devem imitar um movimento de dança que o professor introduzirá no início do jogo. Cada rodada terá um movimento novo, incentivando os alunos a prestar atenção na música e a explorar diferentes maneiras de se movimentar.

3. Passos básicos de danças populares (5 - 6 minutos): Encerrando a parte prática, o professor deve ensinar aos alunos alguns passos básicos de danças populares. Pode-se focar no samba, dado a sua importância cultural no Brasil, e em alguma outra dança popular do mundo (por exemplo, o cha-cha-cha, do México). Os passos devem ser ensinados de maneira lúdica, com o professor reforçando o contexto cultural e a importância do ritmo e da coordenação motora.

O professor deve escolher as atividades que melhor se adequem à turma, levando em consideração o nível de habilidade dos alunos e o tempo disponível. A variedade de atividades propostas garantirá que todos os alunos tenham a oportunidade de participar e aprender, respeitando as suas habilidades e ritmos individuais.

Retorno (10 - 15 minutos)

1. Discussão em grupo (5 - 7 minutos): O professor deve reunir todos os alunos em um círculo para uma discussão em grupo sobre as atividades realizadas. Cada grupo terá a oportunidade de compartilhar suas experiências e o que aprendeu durante a aula. O professor deve guiar a discussão, incentivando os alunos a falar sobre os ritmos e movimentos que exploraram, os desafios que enfrentaram e como se sentiram ao dançar. Devem ser feitas perguntas para estimular a reflexão, como "Qual dança vocês acharam mais fácil de aprender? E a mais difícil? Por quê?". O professor deve reforçar que não existe o "certo" ou "errado" na dança, e que o importante é se divertir e expressar-se.

2. Conexão com a teoria (3 - 4 minutos): Após a discussão, o professor deve retomar os conceitos teóricos apresentados no início da aula e fazer a conexão com as atividades práticas. O professor pode perguntar: "Como vocês conseguiram identificar os ritmos e movimentos das danças populares durante as atividades?". E "Como vocês usaram a coordenação motora para realizar os movimentos de dança?". O professor deve reforçar que a prática ajuda a consolidar a teoria, e que através da experiência de dançar, os alunos puderam compreender melhor os conceitos apresentados.

3. Reflexão final (2 - 3 minutos): Para finalizar a aula, o professor deve propor que os alunos façam uma breve reflexão sobre o que aprenderam. Pode-se fazer duas perguntas simples para guiar essa reflexão: "O que vocês mais gostaram de aprender sobre as danças populares? E por quê?" e "Como vocês podem usar o que aprenderam hoje em outras situações?". Os alunos devem ser encorajados a expressar suas opiniões e sentimentos de maneira respeitosa, criando um ambiente de aprendizagem positivo e inclusivo.

4. Avaliação do professor (1 minuto): O professor deve aproveitar esse momento de reflexão para avaliar o aprendizado dos alunos. Ele pode observar as respostas e comentários dos alunos durante a discussão e a reflexão, e fazer anotações sobre o que foi aprendido e o que ainda precisa ser reforçado nas próximas aulas.

Durante o retorno, o professor deve manter uma postura aberta e receptiva, valorizando as contribuições de cada aluno e criando um ambiente seguro para a expressão de sentimentos e opiniões. O objetivo é consolidar o aprendizado, promover a autoavaliação e a reflexão, e incentivar a continuidade do estudo do tema fora da sala de aula.

Conclusão (5 - 10 minutos)

1. Resumo e Recapitulação (2 - 3 minutos): O professor deve começar a conclusão relembrando os principais pontos abordados durante a aula. Ele pode resumir as características e origens das danças populares apresentadas, os ritmos e movimentos explorados, e os passos básicos que os alunos aprenderam. Pode-se fazer isso através de perguntas direcionadas aos alunos, incentivando-os a compartilhar o que lembram e a corrigir eventuais equívocos. O professor também pode fazer um rápido quiz, pedindo aos alunos para levantarem a mão ou darem um passo à frente se a afirmação for verdadeira ou um passo para trás se for falsa.

2. Ligação entre Teoria e Prática (1 - 2 minutos): O professor deve explicar como a aula conectou a teoria e a prática. Ele pode mencionar como as discussões e reflexões ajudaram a reforçar os conceitos teóricos, e como as atividades práticas permitiram que os alunos aplicassem esses conceitos de maneira concreta. O professor pode destacar que, através da prática, os alunos tiveram a oportunidade de experimentar em primeira mão a diversidade cultural das danças populares, e que essa experiência pode ajudá-los a compreender melhor e respeitar as diferenças culturais.

3. Materiais Extras (1 - 2 minutos): O professor deve sugerir alguns materiais extras para os alunos que desejam aprofundar seus conhecimentos sobre o assunto. Pode-se recomendar livros infantis que falem sobre danças populares, como "A História do Samba" de Edson Penha, ou "O Tango da Velha Guarda" de Luciana Sandroni. Além disso, o professor pode indicar vídeos educativos disponíveis na internet, como os do canal "Vida de Bailarina" no YouTube, que ensinam passos básicos de diversas danças populares. O professor também pode sugerir que os alunos assistam a apresentações de danças populares em eventos culturais da comunidade ou na televisão, e que tentem replicar os movimentos em casa.

4. Importância do Assunto (1 - 2 minutos): Por fim, o professor deve ressaltar a importância do assunto para o dia a dia dos alunos. Ele pode explicar que, além de ser uma forma divertida de exercício físico, a dança pode ajudar a melhorar a coordenação motora, o equilíbrio, a concentração e a expressão corporal. Além disso, a dança é uma importante manifestação cultural, que permite que os povos expressem suas tradições, crenças e sentimentos. O professor pode reforçar a ideia de que, ao aprender e apreciar as danças populares, os alunos estão se conectando com a riqueza e a diversidade da cultura brasileira e mundial.

O professor deve garantir que a conclusão da aula seja um momento de revisão, reforço e motivação para os alunos. Ele deve encorajar os alunos a continuar explorando o tema fora da sala de aula, e a valorizar a dança e a cultura em suas vidas diárias.