Objetivos (5 - 10 minutos)

1. Compreender o conceito de dramaturgia e sua evolução ao longo do tempo, focando especialmente no teatro contemporâneo. Isso inclui entender a estrutura, os personagens, os conflitos e a mensagem pretendida pelo dramaturgo.

2. Analisar peças teatrais contemporâneas de diferentes autores, identificando os elementos dramatúrgicos presentes e os contextos históricos, sociais e culturais que influenciaram sua criação.

3. Desenvolver habilidades críticas para apreciar e interpretar peças teatrais contemporâneas, formando opiniões embasadas e discutindo suas percepções com os colegas.

Objetivos secundários:

• Estimular a criatividade e a expressão artística através da criação de uma pequena cena teatral inspirada na temática de uma peça contemporânea.
• Incentivar o trabalho em equipe e a colaboração através de atividades e discussões em grupo.

Introdução (10 - 15 minutos)

1. Revisão de Conteúdos Anteriores: O professor deve começar a aula fazendo uma breve revisão sobre a dramaturgia clássica, destacando os principais autores e obras desse período. Isso ajudará os alunos a entenderem melhor a transição para o teatro contemporâneo e a apreciar as mudanças e inovações que ocorreram. (3 - 5 minutos)

2. Situações Problemas: O professor deve propor duas situações que irão despertar o interesse dos alunos e prepará-los para os tópicos a serem abordados. As situações podem ser:

   • "Imagine que você é um dramaturgo do século XXI. Como você criaria uma peça que refletisse os problemas e dilemas da sociedade atual?"
   • "Vocês já assistiram a alguma peça de teatro contemporânea? Como vocês descreveriam a estrutura, os personagens e os conflitos dessa peça?" (3 - 5 minutos)

3. Importância do Assunto: O professor deve explicar a importância do estudo da dramaturgia e do teatro contemporâneo, ressaltando como essas formas de expressão refletem e questionam a sociedade em que vivemos. Além disso, o professor pode mencionar a relevância desses conhecimentos para os alunos que pretendem seguir carreiras nas artes cênicas, na literatura ou em áreas relacionadas. (2 - 3 minutos)

4. Contextualização: O professor deve contextualizar a importância do teatro contemporâneo, destacando como ele reflete a diversidade cultural e as mudanças sociais e políticas do século XX e XXI. O professor pode mencionar exemplos de peças que tratam de temas como feminismo, racismo, direitos humanos, entre outros. (2 - 3 minutos)

5. Curiosidades: Para despertar a curiosidade dos alunos, o professor pode compartilhar algumas curiosidades sobre o teatro contemporâneo. Por exemplo:

   • "Vocês sabiam que o teatro contemporâneo não tem uma única definição e que, na verdade, é um termo amplo que engloba uma grande variedade de estilos e abordagens?"
   • "Vocês sabiam que, no teatro contemporâneo, os dramaturgos muitas vezes quebram as convenções tradicionais da dramaturgia, experimentando com estruturas não-lineares, personagens sem arcos definidos, e finais abertos?" (2 - 3 minutos)

Desenvolvimento (20 - 25 minutos)

1. Atividade de Role-Playing (10 - 15 minutos): O professor deve dividir a classe em grupos de cinco alunos. Cada grupo receberá um cenário e personagens para desenvolver uma pequena cena teatral. Os cenários devem ser baseados em situações da sociedade contemporânea, como um tribunal de justiça, uma sala de aula, uma família em crise, um grupo de ativistas, etc.

   • Os alunos devem usar a estrutura básica da dramaturgia (apresentação, Desenvolvimento, clímax e desfecho) para criar a cena. Eles também devem considerar os conflitos e as mensagens que desejam transmitir.
   • Os personagens podem ser adaptados de peças teatrais contemporâneas ou criados pelos próprios alunos, mas devem refletir a diversidade e complexidade da sociedade atual.
   • Após a criação das cenas, cada grupo deve apresentar para a classe. Durante as apresentações, os outros alunos devem prestar atenção nos elementos dramatúrgicos presentes e nos contextos sociais e culturais representados.

2. Discussão em Grupo (5 - 10 minutos): Após todas as apresentações, o professor deve conduzir uma discussão em grupo sobre as cenas e os elementos dramatúrgicos presentes.

   • O professor pode começar perguntando aos alunos o que eles observaram nas cenas, quais foram os conflitos apresentados, como os personagens foram desenvolvidos, etc.
   • O professor deve então orientar a discussão para a análise dos elementos dramatúrgicos e dos contextos sociais e culturais das cenas.
   • Os alunos devem ser encorajados a expressar suas opiniões e a debater com os colegas, promovendo assim o Desenvolvimento de habilidades críticas e a compreensão do teatro contemporâneo como uma forma de expressão e questionamento da sociedade.

3. Atividade de Criação de Cartazes (5 - 10 minutos): Para finalizar a etapa de Desenvolvimento, o professor deve propor uma atividade de criação de cartazes.

   • Cada grupo receberá um cartaz em branco e materiais de arte. Eles devem criar um cartaz que represente a temática da sua cena teatral e os elementos dramatúrgicos utilizados.
   • Os cartazes devem ser criativos e informativos, contendo imagens, palavras-chave, e frases que reflitam a mensagem da cena.
   • No final, os cartazes devem ser afixados na sala de aula para que todos possam apreciar e refletir sobre os trabalhos dos colegas.

Retorno (10 - 15 minutos)

1. Discussão em Grupo (5 - 7 minutos): O professor deve conduzir uma discussão em grupo para que os alunos possam compartilhar suas percepções sobre as atividades realizadas. Alguns pontos de discussão podem ser:

   • "Como vocês relacionam as cenas teatrais que criaram com as peças contemporâneas que já assistiram? Quais elementos dramatúrgicos vocês identificam em ambas?"
   • "Vocês acham que as cenas teatrais que criaram seriam bem recebidas pelo público contemporâneo? Por quê?"
   • "Quais foram os principais desafios que vocês enfrentaram ao criar as cenas? Como vocês os superaram?"

   O professor deve garantir que todos os alunos tenham a oportunidade de expressar suas opiniões e que a discussão seja respeitosa e construtiva.

2. Conexão com a Teoria (3 - 5 minutos): O professor deve então fazer a conexão entre as atividades práticas realizadas e a teoria apresentada no início da aula. Alguns pontos a serem abordados podem ser:

   • "Como as cenas que vocês criaram refletem os conceitos de dramaturgia e teatro contemporâneo que discutimos?"
   • "Quais elementos dramatúrgicos vocês identificaram em suas cenas e como eles contribuíram para a mensagem e o impacto das cenas?"
   • "Como a compreensão da dramaturgia e do teatro contemporâneo pode ajudar vocês a apreciar e interpretar peças teatrais de forma mais crítica e informada?"

   O professor pode usar exemplos das cenas criadas pelos alunos para ilustrar os conceitos teóricos e reforçar a importância da prática para a compreensão da teoria.

3. Reflexão Individual (2 - 3 minutos): Para encerrar a aula, o professor deve propor que os alunos façam uma reflexão individual sobre o que aprenderam. Alguns pontos para a reflexão podem ser:

   • "Qual foi o conceito mais importante que você aprendeu hoje?"
   • "Quais questões ainda não foram respondidas e você gostaria de explorar mais?"
   • "Como você pode aplicar o que aprendeu hoje em outras situações, como ao assistir a uma peça de teatro ou ao criar seu próprio trabalho artístico?"

   O professor deve dar um tempo para os alunos pensarem sobre as perguntas e, se possível, pedir que alguns compartilhem suas respostas com a turma. Esta reflexão ajudará os alunos a consolidar o que aprenderam e a identificar possíveis áreas para aprofundamento em estudos futuros.

Conclusão (5 - 10 minutos)

1. Resumo dos Conteúdos (2 - 3 minutos): O professor deve fazer um breve resumo dos principais conteúdos abordados durante a aula, relembrando os conceitos de dramaturgia e teatro contemporâneo, e destacando as mudanças e inovações que ocorreram nessa forma de expressão ao longo do tempo. O professor pode também reforçar as habilidades e competências desenvolvidas pelos alunos, como a capacidade de analisar e interpretar peças teatrais, e de expressar-se artisticamente.

2. Conexão entre Teoria e Prática (1 - 2 minutos): O professor deve explicar como a aula conectou a teoria, a prática e a reflexão. O professor pode ressaltar como a criação e a análise das cenas teatrais permitiram aos alunos aplicar os conceitos teóricos de dramaturgia e teatro contemporâneo de forma prática, e como a discussão e a reflexão promoveram um entendimento mais profundo e crítico desses conceitos.

3. Materiais Complementares (1 - 2 minutos): O professor deve sugerir alguns materiais extras para os alunos que desejam aprofundar seus conhecimentos sobre o teatro contemporâneo. Esses materiais podem incluir leituras de peças contemporâneas, como "Esperando Godot" de Samuel Beckett, "A Casa de Bonecas" de Henrik Ibsen, "A Gaivota" de Anton Tchekhov, entre outras; biografias e ensaios de dramaturgos contemporâneos; e vídeos de performances teatrais contemporâneas. Além disso, o professor pode indicar sites, revistas e programas de televisão que cobrem o teatro contemporâneo e que podem ser úteis para os alunos se manterem atualizados sobre as tendências e debates nessa área.

4. Importância do Assunto (1 - 2 minutos): Por fim, o professor deve reforçar a importância do estudo da dramaturgia e do teatro contemporâneo. O professor pode explicar como essas formas de expressão artística não apenas nos permitem entender e refletir sobre a sociedade em que vivemos, mas também nos dão ferramentas para questionar e transformar essa sociedade. Além disso, o professor pode mencionar como as habilidades desenvolvidas nessa disciplina, como a capacidade de análise crítica, a expressão artística, e o trabalho em equipe, são valiosas em diversas áreas da vida e do trabalho.