Introdução

Ao longo do último século, muitos movimentos artísticos vieram e foram, cada um deixando sua marca distinta na ampla narrativa da arte. Apesar de muitos destes movimentos serem significativos, dois movimentos do início do século 20 - o Cubismo e o Futurismo - são de particular relevância. Estes movimentos romperam com as convenções estabelecidas, criando novas maneiras visionárias de receber, interpretar e representar o mundo ao nosso redor.

O Cubismo, liderado por Pablo Picasso e Georges Braque na década de 1910, foi uma abordagem revolucionária sobre como a realidade poderia ser retratada. Em vez de retratar objetos de um ponto de vista único, os cubistas usaram múltiplas perspectivas para pintar imagens que proporcionavam uma visão mais completa e "tridimensional" do assunto. A geometria se tornou a linguagem pela qual interpretavam o mundo, quebrando objetos e figuras em formas geométricas.

O Futurismo, um movimento que surgiu na Itália em torno da mesma época, foi influenciado pelo Cubismo mas centrava-se na representação do movimento, velocidade e tecnologia. Os futuristas desejavam capturar, em suas palavras, "a beleza do velocidade", pintando objetos em movimento com múltiplas imagens sobrepostas para mostrar a trajetória do movimento.

Contextualização

O cubismo e o futurismo não eram apenas estilos únicos de arte - eles eram respostas diretas aos desejos, temores e realidades da época. O início do século 20 foi uma época de progresso rápido - carros, telefones, filmes e aviões estavam mudando rapidamente a maneira como as pessoas viviam suas vidas. O mundo estava acelerando e o cubismo e o futurismo eram uma tentativa de representar essa mudança em uma tela.

Estes movimentos não ocorreram em um vácuo - eles foram diretamente influenciados e influenciaram a política, a sociedade, a ciência, a literatura e a filosofia de sua época. O pioneirismo dessas formas criativas abriu caminho para a experimentação e inovação que definiu grande parte da arte do século XX.

O estudo do cubismo e do futurismo não é apenas um exercício em apreciação artística: é um mergulho na história, na cultura, na tecnologia e no espírito humano. É uma oportunidade de ver o mundo através dos olhos de artistas que viviam em um tempo de mudanças radicais e inovação - uma experiência que pode iluminar nossas próprias vidas e experiências no século XXI.

Materiais Extras

1. [Cubism] - The Art Story
2. [Futurism] - The Art Story
3. [Cubism] - The Metropolitan Museum of Art
4. [Futurism] - The Metropolitan Museum of Art
5. ["Why is that important?": Looking at the Impact of Cubism] - Khan Academy
6. [Cubism and Futurism]#tocto1n1) - Article from Critique d'Art

Atividade Prática

Recriando a História: Uma Experiência Cubista e Futurista

Objetivo do projeto

O projeto visa proporcionar aos alunos uma visão abrangente e completa das expressões da arte moderna, com foco no Cubismo e Futurismo. O objetivo principal é permitir que os alunos interpretem e apliquem as características estilísticas e teóricas destes movimentos em sua própria composição, colhendo insights sobre como o contexto social e histórico influencia a arte.

Materiais necessários

• Lápis, canetas, giz de cera ou qualquer outro material de desenho/pintura que os alunos preferirem usar.
• Papel de desenho ou tela.
• Acesso a internet para pesquisa.
• Câmera (a câmera do smartphone é suficiente) para documentação.

Descrição detalhada do projeto

Cada grupo de alunos será responsável por criar duas obras de arte: uma cubista e uma futurista. Cada obra será complementada por um relatório que documenta todo o processo de pesquisa e criação, incluindo a introdução, o desenvolvimento, as conclusões e a bibliografia. Estes elementeos escritos aumentam a profundidade do processo de aprendizagem, exigindo que os alunos se expressem tanto verbalmente quanto visualmente.

Passo a passo detalhado para a realização da atividade

1. A turma será dividida em grupos de 3 a 5 alunos.

2. Cada grupo fará uma pesquisa inicial sobre o cubismo e o futurismo usando recursos de biblioteca e internet.

3. Após a pesquisa, cada grupo apresentará um breve resumo dos movimentos ao restante da classe, destacando suas características principais, principais artistas e obras.

4. Em seguida, cada grupo escolherá uma obra de arte cubista e uma futurista para analisar e discutir em detalhes.

5. Após essa análise, cada grupo criará sua própria obra cubista e futurista, incorporando elementos dos movimentos artísticos. Isto deve refletir seu entendimento sobre os movimentos.

6. Durante o processo de criação, os alunos devem tirar fotos de suas obras em várias etapas. Estas fotos serão anexadas ao relatório final e servirão para documentar o processo e demonstrar a evolução da obra.

7. Depois que as obras de arte estiverem concluídas, os grupos escreverão um relatório detalhado do projeto. Este relatório deve abordar a teoria, o processo de pesquisa, a criação da obra de arte, a interpretação do movimento e as conclusões.

Entregas do Projeto

Os alunos devem entregar:

• Duas obras de arte originais (uma inspirada em cubismo e outra em futurismo).
• Um relatório por grupo descrevendo o processo e a análise dos movimentos artísticos. O relatório deve incluir o seguinte:
  • Introdução: apresentação do tema e sua relevância no mundo real.
  • Desenvolvimento: explicação detalhada dos movimentos cubista e futurista, com referências aos artistas e obras de arte estudados. Incluir, também, a descrição do processo de criação das obras de arte, da pesquisa à conclusão final.
  • Conclusões: um resumo dos principais insights um breve resumo dos aprendizados adquiridos.
  • Bibliografia: uma lista de referências incluindo os recursos utilizados para pesquisa e aprendizagem.

Os alunos são encorajados a explorar suas habilidades criativas e críticas para a execução bem sucedida deste projeto, realizando uma viagem pessoal e envolvente através da arte moderna.