Plan de Cours | Méthodologie Active | Danse de salon

Hypothèses: Ce Plan de Cours Actif suppose : une durée de cours de 100 minutes, une étude préalable des élèves à la fois avec le Livre et le début du développement du Projet, et qu'une seule activité (parmi les trois suggérées) sera choisie pour être réalisée pendant le cours, car chaque activité est conçue pour occuper une grande partie du temps disponible.

Objectif

Durée: (5 - 10 minutes)

La phase de définition des objectifs est essentielle pour orienter l’enseignant et les élèves sur le contenu de la leçon. En fixant des objectifs clairs, les élèves peuvent canaliser leur énergie et leur attention sur les aspects fondamentaux de la danse de salon. Cette démarche permet de s’assurer que chacun soit en phase et prêt pour les activités pratiques à venir, optimisant ainsi le temps passé en classe.

Objectif Utama:

1. Décrire et distinguer les principaux styles de danse de salon, tels que le samba de gafieira, le forró, la lambada, la salsa, le tango et la valse, en mettant en lumière leurs origines, leurs rythmes et leurs mouvements caractéristiques.

2. Identifier et expliquer les règles de base ainsi que les bonnes manières indispensables à la pratique de la danse de salon, afin de comprendre en quoi ces éléments favorisent l'harmonie et la sécurité lors de l'exécution des pas.

Objectif Tambahan:

1. Encourager le respect mutuel et valoriser la diversité culturelle en explorant les origines des danses de salon.
2. Développer des compétences de travail en équipe et de communication lors des séances de danse.

Introduction

Durée: (15 - 20 minutes)

L'introduction a pour but d’accrocher les élèves en les plaçant dans le contexte pratique de la danse de salon. Les situations basées sur des problèmes concrets les incitent à réfléchir de manière critique et à envisager comment appliquer leurs connaissances dans des situations réelles. Par cette contextualisation, les élèves découvrent l'importance de la danse non seulement comme une activité physique, mais aussi comme un vecteur culturel et social.

Situation Basée sur un Problème

1. Imaginez-vous à un bal de fin d'année et invité à danser la valse : comment vous prépareriez-vous si vous n'aviez jamais dansé cette danse auparavant ?

2. Réfléchissez à un mariage où le forró fait sensation. D'après vous, quelles règles de savoir-vivre seraient essentielles pour que tout le monde puisse profiter de la danse en toute convivialité ?

Contextualisation

Les danses de salon ne se résument pas à des pas chorégraphiés : elles incarnent des cultures et des traditions riches, avec une histoire qui remonte à plusieurs siècles. Par exemple, le tango, né au sein des milieux populaires de Buenos Aires, s’est développé comme une forme d’expression et de lien social. Ce contexte aide à comprendre que la danse de salon est bien plus qu’un simple loisir ; elle représente un pont entre le passé et l’expression identitaire.

Développement

Durée: (75 - 80 minutes)

La phase de développement permet aux élèves de mettre en pratique et d'approfondir leurs connaissances sur la danse de salon de manière interactive. À travers ces activités variées, ils ont l'opportunité d'explorer le contexte culturel des danses, de s'exercer aux règles d'étiquette et même de créer leur propre interprétation artistique, consolidant ainsi l'apprentissage théorique par l'expérimentation et l'engagement actif. Cette approche renforce non seulement la compréhension académique mais développe également des compétences sociales et collaboratives.

Suggestions d'Activités

Il est recommandé de ne réaliser qu'une seule des activités suggérées

Activité 1 - Danse Culturelle : Un Voyage à Travers les Danses du Monde

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Développer des compétences en recherche et en présentation, tout en approfondissant la connaissance des danses de salon et leur portée culturelle.

- Description: Dans cette activité, les élèves vont explorer l'histoire et la diversité des danses de salon, notamment le samba de gafieira, le forró, la lambada, la salsa, le tango et la valse. Chaque groupe choisira une danse et étudiera ses origines, ses caractéristiques principales, son impact social et même quelques anecdotes, comme les figures emblématiques qui l'ont popularisée.

- Instructions:

• Divisez la classe en groupes de maximum 5 élèves.

• Chaque groupe choisit une danse de salon à approfondir.

• Les élèves utiliseront des ressources variées telles que des livres, Internet et des interviews pour collecter des informations.

• Préparez une présentation qui inclut une courte vidéo de démonstration ainsi que quelques anecdotes sur la danse étudiée.

• Après chaque présentation, organisez un moment d'échanges en groupe pour comparer les styles et l'impact culturel de chaque danse.

Activité 2 - Étiquette de Danse : Apprendre et Pratiquer les Bonnes Manières en Danse

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Enseigner et renforcer les règles d'étiquette et de savoir-vivre en danse de salon, afin de créer un environnement d'apprentissage sûr, respectueux et inclusif.

- Description: Les élèves apprendront et mettront en pratique les règles de savoir-vivre et l'étiquette propres à la danse de salon. Cette activité inclut une mise en situation réelle durant laquelle l'accent sera mis sur le respect mutuel, le maintien de l'espace personnel et la communication entre partenaires, afin d'assurer une pratique harmonieuse des différents pas.

- Instructions:

• Commencez par un rappel interactif des principales règles de savoir-vivre en danse de salon.

• Démontrez les pas de base, par exemple ceux de la valse, puis faites-les pratiquer en binômes.

• Proposez des mises en situation où il faudra changer de partenaire, respecter l'espace de chacun et guider le tour de danse.

• Organisez ensuite une petite 'fête dansante' en classe, afin que chacun puisse s'exercer aux règles apprises.

• Terminez par un retour d’expérience collectif pour discuter des points forts et des difficultés rencontrées.

Activité 3 - Chorégraphier les Cultures : Expressions Artistiques dans les Danses de Salon

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Stimuler la créativité et la compréhension des danses de salon comme vecteurs d'expression culturelle, tout en favorisant la collaboration et le travail d'équipe.

- Description: Dans cette activité créative, les élèves devront concevoir une chorégraphie qui fusionne deux danses de salon issues de cultures différentes, par exemple en mélangeant des éléments de samba de gafieira et de salsa. Ce travail demande de la recherche, de la création et aboutira à une présentation collective devant la classe.

- Instructions:

• Divisez les élèves en groupes et assignez à chacun une paire de danses à combiner.

• Chaque groupe doit rechercher les caractéristiques de chacune des danses et identifier les éléments pouvant être harmonisés.

• Créez une chorégraphie qui mêle les pas et les rythmes tout en respectant les spécificités de chaque style.

• Répétez la chorégraphie et préparez une présentation devant la classe.

• Présentez ensuite la chorégraphie et discutez de la manière dont cette fusion reflète l'identité culturelle des danses originelles.

Retour d'information

Durée: (15 - 20 minutes)

Cette phase vise à consolider l'apprentissage en permettant aux élèves d'exprimer et de partager leurs compréhensions. La discussion collective offre un espace d'analyse critique des danses de salon comme expressions culturelles et sociales, tout en clarifiant les règles d'étiquette et en évaluant la compréhension globale de la classe.

Discussion en Groupe

À l'issue des activités, rassemblez les élèves pour une discussion collective. Commencez par une brève mise en contexte en insistant sur l'importance de réfléchir aux apprentissages réalisés et de partager leurs expériences. Demandez à chaque groupe de présenter un résumé des points clés découverts et des vécus durant les activités. Encouragez-les à comparer les différentes danses et à discuter en quoi ces expériences illustrent la richesse de la diversité culturelle et l'importance des règles d'étiquette en danse.

Questions Clés

1. Quels ont été les principaux défis lors de la fusion d'éléments de différentes danses dans la chorégraphie ?

2. De quelle manière les règles d'étiquette abordées influencent-elles l'expérience de la danse de salon ?

3. Comment les connaissances acquises aujourd'hui peuvent-elles être appliquées dans des contextes sociaux réels ?

Conclusion

Durée: (10 - 15 minutes)

La conclusion a pour objectif de synthétiser les points clés abordés au cours de la leçon, afin de s'assurer que chaque élève en a une compréhension claire. Elle souligne également l'importance d'allier théorie et pratique, et montre comment ces connaissances peuvent être appliquées dans la vie quotidienne pour encourager un apprentissage significatif et durable.

Résumé

Pour conclure, il est important de rappeler que les danses de salon, telles que le samba de gafieira, le forró, la lambada, la salsa, le tango et la valse, ne se limitent pas à des formes de divertissement. Elles sont le reflet d'histoires et de cultures riches. Au cours de cette leçon, les élèves ont pu explorer les origines et les caractéristiques de chaque danse, tout en se familiarisant avec les règles d'étiquette essentielles à leur pratique.

Connexion avec la Théorie

La leçon d'aujourd'hui a été conçue pour créer un lien efficace entre la théorie et la pratique. Grâce à des activités comme 'Danse Culturelle', 'Étiquette de Danse' et 'Chorégraphier les Cultures', les élèves ont pu appliquer leurs connaissances théoriques dans des situations concrètes, mettant en avant l'importance du respect, de la communication et de l'histoire culturelle.

Clôture

Comprendre et apprécier les danses de salon enrichit non seulement l'expérience culturelle des élèves, mais développe également des compétences sociales essentielles comme le travail en équipe, la communication et le respect. Cela en fait un apprentissage à la fois éducatif et un véritable outil de développement personnel.