Piano della lezione | Apprendimento socioemotivo | Codici di Danza

Obiettivo

Durata: 10 - 15 minuti

Lo scopo di questa fase è fornire agli studenti una visione chiara degli obiettivi della lezione, affinché possano comprendere cosa ci si aspetta da loro nello sviluppo sia delle competenze nella danza che in ambito socio-emotivo. Stabilendo obiettivi specifici, l’insegnante potrà indirizzare le attività in modo tale da garantire ad ogni studente l’opportunità di crescere sia nell’espressione corporea che nell’intelligenza emotiva, favorendo così un ambiente di apprendimento inclusivo e sensibile alle emozioni individuali e di gruppo.

Obiettivo Utama

1. Sviluppare la capacità di creare e improvvisare movimenti di danza in modo personale, riconoscendo ed esprimendo le proprie emozioni.

2. Promuovere il lavoro di gruppo attraverso attività di danza condivisa, comprendendo l’importanza delle emozioni proprie e altrui e imparando a gestirle per migliorare la performance collettiva.

3. Esplorare e valorizzare la dimensione culturale della danza, esprimendo e regolando le emozioni legate a contesti culturali diversi.

Introduzione

Durata: (15 - 20 minuti)

Attività di riscaldamento emotivo

Respirazione Profonda per Favorire Focus e Concentrazione

L’attività di Respirazione Profonda è studiata per migliorare il focus, la presenza e la concentrazione degli studenti attraverso una pratica semplice ed efficace. Questo esercizio aiuta a calmare la mente, ridurre lo stress e preparare sia il corpo che lo spirito all’apprendimento.

1. Invita gli studenti a sedersi comodamente con la schiena dritta, con i piedi ben poggiati a terra e le mani appoggiate sulle ginocchia.

2. Chiedi loro di chiudere gli occhi e concentrarsi sul respiro.

3. Guida l’inspirazione profonda attraverso il naso, contando fino a quattro e riempiendo completamente i polmoni.

4. Invitali a trattenere il respiro per un breve istante, contando fino a due.

5. Istruiscili ad espirare lentamente attraverso la bocca, contando fino a sei e svuotando del tutto i polmoni.

6. Ripeti questo ciclo per circa cinque minuti, incoraggiando gli studenti a concentrarsi sulla sensazione dell’aria che entra ed esce dal corpo.

7. Al termine della pratica, invita gli studenti ad aprire lentamente gli occhi e a fare qualche movimento di stretching per risvegliare il corpo.

Contestualizzazione del contenuto

La danza è un potente linguaggio di espressione culturale ed emotiva. Fin dall’antichità, molte culture hanno usato il movimento per celebrare, esprimere dolore, narrare storie e connettersi con le proprie emozioni. Attraverso l’esplorazione dei codici della danza, gli studenti non solo apprendono aspetti culturali, ma sviluppano anche una maggiore consapevolezza delle proprie emozioni, favorendo relazioni più empatiche e collaborative.

Sviluppo

Durata: (60 - 75 minuti)

Guida teorica

Durata: (20 - 25 minuti)

1. Definizione di Danza: La danza rappresenta un’espressione artistica e corporea, fatta di movimenti ritmici e sequenze coreografiche, che permette di comunicare emozioni, raccontare storie o celebrare eventi culturali.

2. Storia della Danza: Una breve panoramica sull’evoluzione della danza, evidenziando come differenti culture abbiano sempre considerato il movimento come un mezzo di espressione e comunicazione.

3. Codici della Danza: Analisi degli elementi fondamentali – ritmo, spazio, tempo, dinamica e postura – che costituiscono i codici della danza, supportata da esempi visivi o brevi video.

4. Aspetti Culturali: Approfondimento sull’importanza degli aspetti culturali nella danza, come costumi, musica e stili specifici, con esempi che spaziano dal balletto classico alle danze popolari, dal samba all’hip-hop.

5. Emozioni nella Danza: Riflessione su come la danza possa trasmettere una gamma variegata di emozioni, dalla gioia alla tristezza, dalla celebrazione alla riflessione, illustrata con esempi di coreografie espressive.

6. Improvvisazione nella Danza: Spiegazione del concetto di improvvisazione in danza, che consente ai ballerini di esplorare la propria creatività e di rispondere in modo spontaneo alla musica e all’ambiente circostante.

Attività con feedback socioemotivo

Durata: (35 - 40 minuti)

Improvvisazione ed Espressione Emotiva Attraverso la Danza

In questa attività gli studenti saranno chiamati a creare e ad improvvisare movimenti di danza, sia individualmente che in gruppo, concentrandosi sull’espressione di diverse emozioni. L’obiettivo è riconoscere, comprendere, nominare, esprimere e regolare le emozioni durante il percorso creativo.

1. Dividi gli studenti in piccoli gruppi di 3 o 4 persone.

2. Ogni gruppo deve scegliere un’emozione da rappresentare tramite la danza (gioia, tristezza, rabbia, paura, ecc.).

3. Concedi ai gruppi 5 minuti per confrontarsi e pianificare come esprimere l’emozione scelta attraverso movimenti coreografici.

4. Istruisci gli studenti a improvvisare una sequenza di danza di 2-3 minuti che comunichi l’emozione selezionata.

5. Ogni gruppo presenterà la propria performance al resto della classe.

6. Al termine di ogni esibizione, facilita una breve discussione in cui gli studenti condividono le sensazioni provate durante la creazione e l’osservazione delle danze, utilizzando il metodo RULER.

Discussione e feedback di gruppo

Dopo le esibizioni, conduci una discussione collettiva applicando il metodo RULER. Chiedi agli studenti di riconoscere le emozioni provate sia durante la performance che osservando i compagni, e di riflettere su come i movimenti e la musica abbiano influito sui loro sentimenti. Successivamente, invita ciascuno a nominare le emozioni identificate e a spiegare come le hanno espresse nella danza. Infine, stimola una riflessione su come poter regolare tali emozioni in situazioni future, sia in ambito scolastico che nella vita quotidiana, sottolineando l’importanza di comprendere e rispettare i sentimenti altrui per creare un ambiente collaborativo ed empatico.

Conclusione

Durata: (20 - 25 minuti)

Riflessione e regolazione emotiva

Per riflettere sulle sfide affrontate durante la lezione e su come sono state gestite le emozioni, chiedi agli studenti di scrivere un breve testo in cui descrivono la propria esperienza. Dovranno riflettere sulle emozioni provate durante la creazione e la presentazione della danza, così come su quelle suscitate dalle esibizioni dei loro compagni. In alternativa, facilita una discussione di gruppo in cui ogni studente condivide le proprie impressioni, evidenziando le principali difficoltà emotive incontrate e le strategie adottate per superarle.

Obiettivo: Questa sezione ha l’obiettivo di favorire l’autovalutazione e la gestione delle emozioni, aiutando gli studenti a individuare strategie efficaci per affrontare le situazioni complesse. Riflettendo sulle esperienze vissute, potranno capire meglio se stessi e migliorare il proprio equilibrio emotivo, promuovendo così una crescita personale continua.

Uno sguardo al futuro

Per concludere la lezione, invitala a definire obiettivi personali e formativi legati ai contenuti trattati. Spiega quanto sia importante fissare mete chiare per continuare a sviluppare le proprie competenze nella danza e nell’intelligenza emotiva. Chiedi agli studenti di scrivere uno o due obiettivi, come ad esempio perfezionare una tecnica di danza, partecipare a un evento culturale, o migliorare la gestione delle emozioni in situazioni difficili. Incoraggiali a condividere i loro obiettivi con la classe e a discutere insieme le modalità per raggiungerli.

Penetapan Obiettivo:

1. Migliorare la tecnica di improvvisazione nella danza.

2. Partecipare a una performance o a un evento culturale.

3. Accrescere la consapevolezza di sé e l’autocontrollo emotivo.

4. Potenziare il lavoro di squadra e la collaborazione.

5. Scoprire diversi stili di danza e le relative radici culturali. Obiettivo: L’obiettivo di questa sezione è rafforzare l’autonomia degli studenti e promuovere l’applicazione pratica degli apprendimenti, stimolando una crescita continua sia sul piano accademico che personale. Fissare obiettivi chiari li incentiva a mettere in pratica le conoscenze acquisite, arricchendo le proprie competenze nella danza e nell’intelligenza emotiva.