Objetivos de Aprendizagem

1. Identificação de Arte no Cotidiano: Os alunos devem ser capazes de identificar e discutir exemplos de arte presentes em seu cotidiano, em diferentes contextos e formas, como música, dança, pintura, escultura, arquitetura, etc.

2. Compreensão da Arte como Expressão: Os alunos devem entender que a arte é uma forma de expressão humana que pode transmitir emoções, ideias, críticas e reflexões sobre a sociedade e o mundo.

3. Desenvolvimento do Olhar Crítico: Os alunos devem ser incentivados a desenvolver um olhar crítico e sensível para a arte, aprendendo a apreciar e a questionar as obras de arte, considerando o contexto em que foram produzidas e as intenções do artista.

Objetivos Secundários

• Estimular a Criatividade: Incentivar os alunos a expressar suas próprias ideias e sentimentos através da arte, promovendo a criatividade e a originalidade.

• Promover a Interação e o Diálogo: Fomentar a interação e o diálogo entre os alunos, através da discussão e análise de obras de arte, ampliando a compreensão coletiva e individual sobre a arte.

Desenvolvimento

1. Introdução (10 minutos)

O professor deve começar a aula relembrando os conceitos de arte, discutindo brevemente as diferentes formas de arte e como elas podem se manifestar em diversos contextos do dia a dia. Pode-se utilizar exemplos como pinturas em muros, grafites, músicas tocadas em praças, danças em festas locais, esculturas em parques, etc.

A seguir, o professor deve propor o seguinte dilema:

• "Se a arte está presente em todo lugar, por que nem sempre a consideramos como arte? Por que muitas vezes ignoramos as manifestações artísticas que nos cercam?"

Este questionamento deve servir como ponto de partida para a discussão que será desenvolvida ao longo da aula.

2. Atividade 1 - Caça ao Tesouro Artístico (15 minutos)

O professor deve dividir a turma em pequenos grupos e entregar a cada grupo uma lista de tarefas com os seguintes itens:

• Encontrar e fotografar uma manifestação artística (pintura, escultura, dança, etc.) na escola ou arredores.
• Descrever o que observou e por que considera uma manifestação artística.
• Investigar e descrever o contexto dessa manifestação artística (quem fez, por que fez, quando fez, onde fez).

Os alunos devem ter um tempo determinado para cumprir a tarefa, que pode ser flexível dependendo das condições do ambiente escolar.

3. Atividade 2 - Criação de um Mural Coletivo (15 minutos)

Após a pesquisa, os grupos devem retornar à sala de aula e compartilhar suas descobertas. O professor deve promover um debate sobre as diferentes manifestações artísticas encontradas, incentivando os alunos a expressar suas opiniões e a refletir sobre as obras apresentadas.

Em seguida, cada grupo deve criar um desenho ou pintura que represente a manifestação artística que encontrou. Esses desenhos devem ser combinados para formar um mural coletivo na sala de aula.

4. Discussão e Reflexão (10 minutos)

Com o mural pronto, o professor deve conduzir uma discussão sobre as obras apresentadas, questionando os alunos sobre o que sentiram ao ver as obras, o que pensam sobre a arte escolhida por cada grupo e o que aprenderam com a atividade.

O professor deve enfatizar que a arte pode ser encontrada em todos os lugares e que é importante desenvolver um olhar crítico e sensível para apreciá-la plenamente.

5. Conclusão (5 minutos)

Para encerrar a aula, o professor deve resumir os principais pontos discutidos, reforçar a ideia de que a arte está presente em nosso dia a dia e que todos podem ser artistas, expressando suas ideias e sentimentos através da arte.

O professor deve também incentivar os alunos a continuarem observando o mundo ao seu redor com um olhar artístico e a compartilharem suas descobertas e criações com a turma.

Recursos

1. Materiais para Atividade 1:

   • Câmeras ou celulares com câmera (opcional, se a escola não permitir o uso de celulares).
   • Papel e caneta para anotar os dados da manifestação artística encontrada.

2. Materiais para Atividade 2:

   • Papel grande ou cartazes para o mural coletivo.
   • Lápis de cor, giz de cera, tintas, pincéis e outros materiais de arte (conforme disponibilidade na escola).

3. Materiais para Discussão e Reflexão:

   • Quadro branco ou flipchart para anotar as principais observações e reflexões dos alunos.
   • Exemplos de obras de arte (impressões ou imagens digitais) para ilustrar pontos de discussão, se necessário.

4. Materiais para Conclusão:

   • Folhas de papel e canetas para os alunos anotarem suas reflexões finais.
   • Exemplos de artistas famosos que encontraram inspiração em lugares comuns (por exemplo, Banksy, o artista de rua britânico conhecido por seus grafites satíricos).

5. Recursos Adicionais:

   • Livros de arte infantis ou revistas de arte para consulta.
   • Sites e aplicativos que permitem explorar obras de arte online, como o Google Arts & Culture.

Todos os materiais devem ser preparados com antecedência pelo professor, de acordo com as necessidades das atividades planejadas.

Avaliação

1. Avaliação Formativa:

   • O professor deve observar atentamente o envolvimento dos alunos durante toda a aula, prestando atenção em como eles participam das discussões, como se envolvem nas atividades em grupo e como expressam suas ideias e sentimentos.
   • Durante a atividade "Caça ao Tesouro Artístico", o professor deve circular pela sala, fazendo perguntas, esclarecendo dúvidas e monitorando o progresso dos grupos.
   • Após a atividade, o professor deve conduzir uma discussão em grupo, onde cada grupo compartilha suas descobertas e reflexões. Durante essa discussão, o professor deve fazer perguntas que incentivem os alunos a pensar criticamente sobre a arte que encontraram e sobre o processo de criação do mural coletivo.

2. Avaliação do Produto Final:

   • O mural coletivo deve ser avaliado em termos de criatividade, originalidade, trabalho em equipe e reflexão sobre a arte. O professor deve considerar a qualidade estética do mural, mas também a capacidade dos alunos de expressar suas ideias e sentimentos através da arte.
   • O professor deve avaliar a participação de cada aluno nas atividades em grupo, levando em conta a colaboração, a comunicação e o respeito mútuo.
   • O professor deve avaliar a capacidade dos alunos de articular suas ideias e sentimentos durante a discussão e reflexão final. Isso pode ser feito através de uma pequena apresentação oral, onde cada grupo compartilha suas principais conclusões e reflexões.

3. Avaliação do Processo de Aprendizagem:

   • O professor deve encorajar os alunos a refletir sobre o que aprenderam durante a aula. Isso pode ser feito através de perguntas como: "Qual foi a coisa mais interessante que você descobriu hoje?", "Como você se sente em relação à arte agora, em comparação com o início da aula?" e "Quais questões ainda não foram respondidas?".
   • O professor deve anotar as respostas dos alunos para referência futura e para informar o planejamento de aulas subsequentes.

A avaliação deve ser um processo contínuo e formativo, com o professor ajustando a instrução conforme necessário para atender às necessidades e interesses dos alunos. O objetivo final é garantir que os alunos tenham uma compreensão sólida do tema da aula e que se sintam confiantes e motivados para continuar explorando a arte em seu cotidiano.