Plano de Aula | Metodologia Ativa | Códigos de Dança

Premissas: Este Plano de Aula Ativo pressupõe: uma aula de 100 minutos de duração, estudo prévio dos alunos tanto com o Livro, quanto com o início do desenvolvimento do Projeto e que uma única atividade (dentre as três sugeridas) será escolhida para ser realizada durante a aula, já que cada atividade é pensada para tomar grande parte do tempo disponível.

Objetivos

Duração: (5 - 10 minutos)

Esta etapa do plano de aula tem como finalidade estabelecer os objetivos principais que irão guiar as atividades práticas e teóricas. Ao definir claramente o que se espera alcançar, os alunos poderão focar suas energias de aprendizado nos aspectos chave dos códigos de dança, preparando-se para aplicar o conhecimento previamente adquirido de forma ativa e engajada durante as atividades em sala.

Objetivos principais:

1. Capacitar os alunos a criar e improvisar movimentos dançados de maneira individual, coletiva e colaborativa.

2. Explorar a influência dos aspectos culturais na criação e execução de códigos de dança.

Objetivos secundários:

1. Desenvolver habilidades de comunicação não verbal e colaboração entre os alunos através da dança.

Introdução

Duração: (15 - 20 minutos)

A introdução serve para engajar os alunos com situações práticas que façam uso do conhecimento prévio sobre códigos de dança, estimulando a reflexão e a criatividade. As situações problema propostas incentivam os alunos a pensar criticamente e a aplicar o que sabem em novos contextos, preparando-os para as atividades práticas. A contextualização, por outro lado, visa ampliar a visão dos alunos sobre a importância cultural e social das danças, conectando-as com o mundo real e incentivando o respeito e apreciação pela diversidade cultural.

Situações Problema

1. Imagine que você está em uma festa com seus amigos e começa a tocar uma música que todos conhecem, mas ninguém sabe muito bem que dança fazer. Como vocês poderiam criar uma nova dança que se encaixe com a música, considerando os movimentos que vocês acham que seriam legais?

2. Pensem em uma tradição de dança de outra cultura que vocês já tenham visto ou ouvido falar. Como vocês poderiam incorporar elementos desta dança na criação de um novo estilo de dança que mistura esses elementos com o seu próprio jeito de dançar?

Contextualização

Os códigos de dança não são apenas sobre movimentos; eles refletem culturas, histórias e vivências de comunidades ao redor do mundo. Por exemplo, o 'Bhangra', uma dança tradicional do Punjab na Índia, originalmente era realizada por agricultores para celebrar a colheita, e hoje é uma forma de expressão cultural que mistura tradições antigas com elementos modernos. Essas danças não são estáticas; elas evoluem e se adaptam, assim como as pessoas que as dançam. Compreender esses contextos pode ajudar a criar danças mais ricas e significativas.

Desenvolvimento

Duração: (70 - 75 minutos)

A etapa de desenvolvimento é projetada para que os alunos apliquem e aprofundem o conhecimento adquirido sobre códigos de dança de forma prática e engajada. Ao trabalhar em grupos, eles têm a oportunidade de colaborar, criar e experimentar, o que não apenas consolida o aprendizado mas também desenvolve habilidades sociais e de comunicação. Cada atividade proposta visa explorar diferentes aspectos dos códigos de dança, desde a expressão de histórias e culturas até a inovação e adaptação de estilos tradicionais, garantindo uma compreensão rica e multifacetada do tema.

Sugestões de Atividades

Recomenda-se que seja realizada apenas uma das atividades sugeridas

Atividade 1 - Dance a História

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desenvolver habilidades de expressão através da dança, promovendo a compreensão de como os movimentos podem contar histórias e como os códigos de dança são influenciados pela cultura.

- Descrição: Nesta atividade, os alunos serão divididos em grupos de até 5 pessoas e cada grupo receberá a tarefa de criar uma pequena coreografia que conte uma história. A história pode ser uma fábula, um conto de fadas ou um evento histórico conhecido por todos, como a chegada do homem à lua. Eles deverão usar movimentos de dança para representar os personagens, os sentimentos e os eventos da história escolhida, pensando também em como a música pode ajudar a contar essa história.

- Instruções:

• Divida a classe em grupos de até 5 alunos.

• Cada grupo escolhe ou é designado a história que irá representar através da dança.

• Os alunos devem discutir e planejar os movimentos que melhor representam cada parte da história, considerando os aspectos culturais envolvidos.

• Cada grupo cria uma pequena coreografia, escolhendo uma música que combine com a história escolhida.

• Apresente as coreografias para a classe, e ao final de cada apresentação, os outros alunos tentam adivinhar qual história foi representada.

Atividade 2 - Dança do Mundo

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Explorar a diversidade cultural das danças ao redor do mundo e desenvolver a capacidade de integrar tradição e modernidade na expressão artística.

- Descrição: Os alunos, organizados em grupos, escolherão um país cuja dança tradicional será estudada e interpretada. Após uma breve pesquisa sobre a dança e a cultura desse país, eles criarão uma dança que misture elementos da dança tradicional escolhida com movimentos de dança contemporânea ou pop. O objetivo é criar uma fusão que respeite os códigos da dança original, mas que também traga um toque moderno.

- Instruções:

• Forme grupos de 5 alunos e atribua a cada grupo um país diferente.

• Os grupos pesquisam a dança tradicional desse país, sua história e significado cultural.

• Os alunos criam uma coreografia que mistura movimentos da dança tradicional com elementos de dança moderna.

• Os grupos ensaiam e refinam sua coreografia, considerando a fluidez dos movimentos e a sincronia.

• Por fim, os grupos apresentam suas danças para a classe, explicando os elementos culturais incorporados.

Atividade 3 - Desafio de Movimentos

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Fomentar a criatividade e a colaboração entre os alunos, além de desenvolver habilidades de observação e adaptação na dança.

- Descrição: Nesta atividade, os alunos serão desafiados a criar um conjunto de movimentos únicos que, quando combinados, formam uma dança completa. Cada grupo de alunos criará uma sequência de movimentos que outros grupos tentarão replicar. O desafio é que cada grupo deve criar movimentos que sejam desafiadores e interessantes, mas que também possam ser aprendidos e executados por outros.

- Instruções:

• Divida a turma em grupos de até 5 alunos.

• Cada grupo recebe a tarefa de criar uma sequência de movimentos dançados que dure aproximadamente 1 minuto.

• Os grupos ensaiam seus movimentos, focando em clareza e originalidade.

• Após o tempo de ensaio, os grupos se revezam apresentando suas sequências para os outros grupos replicarem.

• Ao final, discutem-se os desafios encontrados e as diferenças entre as interpretações de cada grupo.

Retorno

Duração: (15 - 20 minutos)

Esta etapa de retorno é crucial para consolidar o aprendizado prático dos alunos, permitindo que reflitam sobre suas experiências e compartilhem insights com seus colegas. A discussão em grupo ajuda a desenvolver habilidades de comunicação e aprofunda a compreensão dos códigos de dança como ferramentas de expressão cultural e social. Além disso, essa etapa permite ao professor avaliar o entendimento dos alunos sobre os conceitos abordados, identificar quaisquer lacunas de conhecimento e oferecer feedback direto.

Discussão em Grupo

Ao final das atividades, organize uma discussão em grupo com todos os alunos para que compartilhem suas experiências e aprendizados. Inicie a discussão com uma breve introdução, utilizando as perguntas a seguir como guia: 'O que vocês descobriram sobre a importância dos códigos de dança na comunicação e na expressão cultural?' e 'Como a colaboração e a criatividade foram importantes para o sucesso das coreografias criadas?' Encoraje os alunos a expressar suas opiniões e a ouvir ativamente as contribuições dos colegas.

Perguntas Chave

1. Quais foram os principais desafios ao tentar combinar movimentos de danças tradicionais com elementos modernos?

2. Como os códigos de dança ajudam a contar histórias ou expressar emoções de maneira diferente da linguagem falada?

3. De que forma a compreensão dos aspectos culturais influenciou a criação e a interpretação das danças que vocês apresentaram?

Conclusão

Duração: (5 - 10 minutos)

A finalidade da etapa de Conclusão é assegurar que os alunos tenham compreendido os conceitos principais abordados durante a aula, além de reconhecer a importância e a aplicabilidade dos códigos de dança em contextos variados. Esta etapa serve também para reforçar a ligação entre teoria e prática, destacando como os conhecimentos adquiridos podem ser utilizados tanto academicamente quanto em situações cotidianas, e para preparar os alunos para futuras explorações e aprendizados no campo das artes e culturas.

Resumo

Na conclusão, resuma os principais pontos discutidos sobre os códigos de dança, reforçando como eles são utilizados para contar histórias, expressar emoções e refletir aspectos culturais. Destaque os aprendizados específicos de cada atividade realizada, como a capacidade de criar movimentos que sejam desafiadores e interessantes, mas que também possam ser aprendidos e executados por outros, e a importância de combinar elementos de danças tradicionais com modernas.

Conexão com a Teoria

Explique como a aula de hoje conectou a teoria com a prática através das atividades em grupo, onde os alunos puderam aplicar os conceitos de códigos de dança em situações práticas e criativas. Reforce como a compreensão dos aspectos culturais foi essencial para a execução das coreografias, mostrando a interdependência entre o conhecimento teórico e a execução prática.

Fechamento

Por fim, destaque a relevância dos códigos de dança no dia a dia, como em festas, eventos culturais e até na maneira como nos expressamos no cotidiano. Saliente como a dança pode ser uma ferramenta poderosa de comunicação e expressão pessoal, incentivando os alunos a continuarem explorando e utilizando esses códigos em diferentes contextos.